Гитарада ойнау әдісі

Гитарада ойнау әдісі

Бірқатар зерттеушілердің пікіріне прототипами гитара болып табылады өте ежелгі музыкалық аспаптар: ассиро-вавилонская кефара және египет кифара. Тамыры осы құралдардың кетеді әлі алғашқы қауымдық құрылыс, адамдар үйренді пайдалануға қарсы болуы пияз. Алғашқы аңшылар байқамау мүмкін емес еді байланысты дыбыс тетивы іске қосу кезінде жебенің, мөлшерін пияз (ұзындығы, күшін тарту, қалыңдығы тетивы). Егер пияз арқан тарту емес, бір тетиву, ал бірнеше болса, онда олар шығара әртүрлі биіктігі бойынша дыбыс. Мүмкін дәл осындай түрі болды первобытная «кифара, ол негізіне барлық ішекті музыкалық аспаптар.

Орталықтарында алғашқы өркениеттер, Месопотамии мен Мысырда, түрлері кифар (оның ішінде египет набла және араб эль-ауд(1) музыкалық аспаптар сыртқы табу заманауи гитару) алды одан әрі сындарлы дамыту. Арқасында экономикалық және мәдени байланыстар, кифары таралған бүкіл Средиземноморскому жағалауында қазірдің өзінде III — II тысячелетиях, біздің дәуірге дейін, оның ішінде оңтүстік Пиренейского түбегінің ежелгі мемлекет Тартес (қазіргі Испания ол отаны классикалық гитара). Антикалық авторлар (Геродот, Посидоний, Страбон) атап өтті жоғары білімділік тартессийцев, обладавших жазбаны және өзіндік музыкалық мәдениеті (3). Кейіннен кифары таралған және Грекияда (I мыңжылд.) өкінішке орай музыкалық және орындаушылық-техникалық нысандарда болады тек жорамал таза логикалық. Зерттей отырып, тарихи жазба құжаттар, археологиялық қазбалар суреттерімен антикалық музыканттар, болжауға болады, бұл кифарах алып шықты дыбыс үш тәсілмен:

1) — щипком

2) — жеңіл инсульт шектер бойынша барлық қылқаламмен қолына

3) — көмегімен арнайы щеточки немесе басқа да құрылғылар.

Барлық үш түрі звукоизвлечения гитарада бар және осы күнге дейін. Ойын щипком негіз болды классикалық мектеп, кистевым қозғалысын (разгеадо) — халық манера және звукоизвлечение көмегімен әр түрлі құрылғылардың көрініс тапқан қазіргі ойынында электрогитаре пайдалана отырып ұйымдастырады.

2. Классикалық кезең

Өтіп, күрделі даму жолы, тоғысында XV-XVI ғасырлардағы конструкциясы гитара қатысты қазіргі заманғы түрі. Бастапқыда құралы орнатылған бес ішектің, орнатылған бойынша квартам, лютне. Кейінірек гитара болды шестиструнной, сап үшін ыңғайлы ойын ашық позициялар* неғұрлым толық пайдалану үшін дыбыстау ашық ішектің. Осындай жолмен классикалық гитара обрела түпкілікті нысаны.

Термині «ашық позиция» джаз гитара әдебиет бар бірнеше өзге де мағынасы. Жағдайда, ашық ұстаныммен түсініледі кез келген аппликатурная нысаны кезінде пайдаланылады ашық струны.

Кезең соңына XVIII ортасына дейін XIX ғасырлар деп атайды дәуірі гүлденуі классикалық гитара. Мұндай гитарашылар Д Агуадо, Ф. Сор, М. Каркаси, Ф. Карулли, М. Джулиани және т. б. ашты мүмкіндіктері гитара құралы ретінде, сочетающего өзіне мелодическую және гармоническую тараптар. Гитара қолында жақсы орындаушының болды сияқты көрінуі «кішкентай оркестрі». Пайдалана отырып, кейбір халық тәсілдері, ойын ұштастыра отырып, жоғары орындаушылық мәдениетімен, гитарашылар жасаған тамаша туындылар айналған үлгілері, классикалық гитара.

Ресейде танымал алды семиструнная гитара, негізінен настроенная бойынша терциям. Арасында гитаристов-семиструнников XIX ғасырдың ерекше атап өту керек. Высотского, М. Соколов, Н. Макарова. Ойнау техникасы шестиструнной және орыс гитарада іс жүзінде ешқандай айырмашылығы жоқ, алайда терцовый строй семиструнной гитара кем ыңғайлы ойын күрделі полифонических туындылар. Өйткені дамытудың негізгі бағыты гитара жүрді бойынша шешу жолдары стереотипа, гитара қолданбалы, таза аккомпанирующий құралы строй шестиструнной гитара вытеснил терцовую жүйесін параметрлер біздің «семиструнки».

XX ғасырдың басында байқалады, жаңа гүлденуі классикалық гитара. Бұл кезеңде ұсынған бірқатар гитаристов, олардың арасында Ф. Таррега, М. Льобет, А. Сеговия және т. б., оның шығармашылығы болды эталоны, жоғары сатысы, дамудың классикалық гитара. Техника игры осы музыканттар болды деңгейде, бұл мүмкіндік берді орындауға өте күрделі туындылар, әрі үлкен концерттік залдарында (дыбыс күшейткіш аппаратура). Ұмтыла отырып, ұлғайтуға дыбыс гитара гитарашылар көбірек пайдаланды, тырнақ тәсілі звукоизвлечения, ол қазіргі уақытта болып табылады басым. Осы кезеңнен бастап гитара мәртебесіне ие жеке концерттік аспап иеленіп, арасында лайықты орын басқа да классикалық аспаптар.

Дамыту классикалық гитара болады және біздің күндері. «Гитару с нейлоновыми струнами қазіргі уақытта орнатуға болады звукосниматель пайдалану, электрондық өңдеуді дыбыс әсері бар. Сондай-ақ, классикалық гитару орнатуға болады және полифонический датчигі пайдалану үшін, MIDI-түрлендіргіш толықтыра отырып, дыбысталу гитара синтезаторными мүмкін еместі. Бұл техникалық жаңалықтар біздің күн қашпайды қатысты сұрақтар дыбыс құралы және лингводидактикалық жаңа дыбыс бояулармен. Тырысып көбірек кеңейтуге таза орындаушылық мүмкіндіктері, музыканттар мен гитарные шеберлері жұмыс істейді және жаңа конструктивтік шешімдерімен. Осындай әзірлемелер болып табылады отандық гитара — ГРАН (әзірлеушілер Владимир Устинов және Анатолий Ольшанский және білдіреді — Гитара Орыс Акустикалық Жаңа) біріктіретін 6 нейлон ішектің және 6-металл орналасқан әр түрлі деңгейде. (айтпақшы, бұл гитара бар өнертабысқа).

Гитарист мүмкіндігі бар мәтіннен дыбыс ретінде нейлон, сондай-ақ металл струнах, сезім ойындар екі гитара. Өкінішті, бұл гитара белгілі көп Батысында. Иелері осы гитара болып табылады, гитарашылар ретінде Пол Маккартни, Карлос Сантана, және көптеген басқалар.

Жалпы классикалық гитаристов анықтауға болады екі мәселелері, оларды жеңу және толкало гитару дамытуға, қаражал өз иелерін тапты. Бірінші бұл дыбыс құралы. Сонымен қатар, гитара обладала тихим (қатысты басқа да классикалық аспаптар) кері әсерін айтты ол қарамастан, тектілік пен сұлулықты дыбыс, көптеген ғасырлар қалды «үй» құралы. Екінші проблема классикалық гитара была полифония (многоголосие), т. е., гитарашылар ғасырлар бойы «күресті» осы күрделі құрал тырысып барынша үйлестіруге мелодическую және гармоническую функциялары.

3. Гитара в джазе

Ашылғаннан кейін Америка, жаңа жерлерде құрыла бастады орталықтары тұратын қоғамдардың адамдардың әртүрлі музыкалық мәдениеті. Бірнеше ғасырлар бірлескен, дегенмен антагонистической өмір еуропалықтардың бастап жатқан шығысқазақстандық Африка, вылились » рождение жаңа музыкалық бағыт — джаз. Бастауы бұл стиль, мамандардың пікірі бойынша орналасқан разнообразном халық шығармашылығы американдық негрлер, атап айтқанда, ерекше әндер — блюзах. Өзіндік манера ән негрлер (нетемперированные нотасының үнін, әдебиет тарихы пульсациясы, импровизация және т. б.) көрініс тапқан және техника игры на гитаре, оны бастап XIX ғасырдың олар қолданды аккомпанемента. Ғажайып қасиеті гитара, кез келген мәдени ортада ол табады лайықты орын; болсын испанское фламенко, орыс романс немесе американдық блюз. Блюзовая манера исполнения тудырып жаңа техникалық тәсілдері игры на гитаре ( бэнды, слайд, мн. т. б.) негізіне алынды гитара мектеп джаз және кейіннен және рок-музыка. Тырысамыз ең жалпы түрде орнату себеп-салдарлық байланысты пайда болу және орнығу жаңа гитара лексика.

1) Интонирование » блюзах шегінен біркелкі-темперированного сап. Кейбір звуковысотные элементтері блюзового лада, сірә жатады, ерте музыкалық жүйе, оны әкетілген Африкадан негрлер, ішінара сақтап, өзінің санасында. Мүмкін сондықтан кейбір блюзовые гитарные тәсілдері де ескертеді техниканы ойындар үнді ситар (байлауға ішектің), музыкалық тілі болып жатады бірі нысандар. Тырысып өз сезімін музыкалық бейнесінде, негрлер интуитивті тапты орындаушылық гитарные тәсілдері, олар көрсетуі олардың жан күйі. Бұл бэндам, ойын кезінде көмек слайдера, терең діріл және т. б. Алайда теріске шығаруға болмайды, бұл үлкен дәрежеде жүрді және кері процесс, яғни әсері еуропалық халық гитара мектеп қалыптастыру солтүстік америка музыкалық тілі.

2) Блюзовое ырғағымен ойлау негізделген әр түрлі синкопированной жылтылдау. Бұл ритмикалық базис болды нақты атрибуты барлық бағыттар мен стильдердің джаз, рок музыка. Африкалық билер, алғашқы діни рәсімдер қалды жәннәттың американдық негрлер түрінде ерекше, ырғақ сезімін, ол әр түрлі нысандарда, мақтаныш ойында еуропалық музыкалық аспаптарда, соның ішінде гитарада.

3) Тағы бір ажырамас элементі блюз болып табылады оның импровизационная нысаны, ол сондай-ақ өз тамыры кетеді барып қайтты. Импровизация тән іс жүзінде барлық халық музыкалық жанрлар (фламенко, шығыс музыка, сыған және т. б.). «Блюзе импровизация болды сол қозғаушы күші, ол дамытуға ықпал етті ладово-гармоникалық музыкалық нысандары мен орындаушылық-техникалық шеберлік. Өсуімен аспаптық орындаушылық деңгейін, музыканттар, ұмтыла отырып, алшақтау стандартты импровизационных тіркестерінің, бірте-бірте расширяли гармоническую және ритмическую негіздері. Кемінде 3/4 ғасырдың гармония в джазе жолды дамытудың негізгі 3 үйлесімдер, атональной ладовой. Дегенмен қазіргі заманғы джаз импровизация болып табылады кәсіби музыкалық элементі талап ететін, теориялық даярлау және жоғары техникалық шеберлік, онда әрқашан бар іргелі негізі блюзовой лексика.

Бұл двуручного тэппинга, онда дисторшн ойнады, мұнда оң рөлін ашып, гитаристам «непаханное» өрісі үшін іздеу және эксперименттер. Қалай түсінесіз, дисторшн тері динамикасын, т. е. орындайды өзінше компрессию дыбыс. Жеткілікті жеңіл жанасу — шектер ретінде сөз дыбыс динамикасы бойынша аз отличающийся от медиаторного звукоизвлечения (әсіресе қатты қайта тиеу). Гитаристам мүмкіндік берді пайдалануға легатную техникасы, дыбыс жүрдек пассажах болады мәтіннен көмегінсіз оң қолды, тек саусақпен сол қолдың көмегімен барлық әйгілі қабылдау — легато. Әрине, оң қол, сол да еді «ойнауға» белгісінде. Бастап аты аңызға айналған Джимми Хендрикса, бұл техника бірте-бірте кірді арсенал барлық дерлік рок гитаристов. Алайда дисторшн бір дәрежеде шектеп қолдану тэппинга, әсіресе ойында полифония. Қалай түсінесіз, дисторшном таза естіледі ғана жасалған аралықтар — октава, кварта, арқылы quint. Терцовые үйлесімі немесе полифония (многоголосие) дисторшном береді балшық. Осының салдарынан, рок-гитарашылар ғана пайдаланады мелодичесий тэппинг (одноголосие), ол болып табылады, бір бөлігі ғана жалпы «фортепиано» немесе полифонической техника. Айтпақшы, бұл мәселеде көптеген келіспеушіліктерді анықтау жоспарында немесе атауын әдісін ойындар. Барлық деп атайды аталмыш әдіс — two-handed tapping, алайда скростной одноголосный тэппинг Эди Ван Халлена болмайды салыстыруға многоголосным тэппингом Стэнли Джордана, басовая желісі, бай альтерированный аккомпанемент, ұшқыр суырып салмалық орындайды бір адам.

Ұмтыла отырып, ауқымын кеңейту музыкалық мәнерлі құралдарын (импровизация «шығу диатоники» блюзового лада), неғұрлым дарынды рок музыканттар түсінуін зерттеу қажеттілігі бай мұрасын джаз гитара (әсіресе үйлесім мен теориясы импровизация). Өз кезегінде, джаз, гитарашылар меңгеріп, жаңа әзірлемелер электрондық жабдықтарды қолданған жаңа техникалық тәсілдер қазіргі заманғы джаз композициях. Сайып келгенде, бастап 70-ші жылдардың процесі басталды бірігу джаз және рок гитарных мектеп. Қазіргі уақытта кәсіптік гитарное ойлау сатысында бірлестігінің жалпы қолданыстағы гитарного тілі. Көптеген қазіргі заманғы гитаристов маманданған аспаптық музыкаға өте қиын жатқызуға қандай да бір стиль. Орындаушылық-техникалық тұрғыдан шығармашылығындағы осындай гитаристов, мысалы, Д. Макклафлин, кездестіруге болады және классикалық тәсілдері, ойын элементтері, фламенко, джаз, рок гитарных мектеп. Дәл гитарашылар стилі «фьюжн» (ағыл. — қорытпасы, т. е. бірлестік барлық стильдер), жүргенде іздеп, жаңа музыкалық нысандары мен осыған байланысты, жаңа тәсілдер, ойын, қазіргі уақытта құрып, митинг ұйымдастырылды. Отандық музыканттар қазіргі заманғы гитара музыкасы » ерекше бөлсін. И. Смирнова, Д. Четвергова, Т. Квителашвили, И. Труханова және басқа да көптеген.

8. Туралы гитарада және теппинге

Кім ойлап тапса, бұл жаңа тәсілі табу дыбыс атты тэппинг? Классикалық, гитарашылар, біледі бір спецификалық қабылдау (vibration — атауы қабылдау байланыстырылады дірілмен, бірақ ештеңе емес, жалпы осы қабылдауға болмайды). Оның мәні мынадай. Гитарист зажимает аккорд соққы сол жақ қолына шектер бойынша, яғни берет аккорд с құлашы бір сол қолмен. Оң қолы болған жағдайда орындауға міндетті басқа партияға, мысалы, ойнауға тремоло. Егер мұқият қарап, бұл қабылдау, онда көруге болады зачатки жаңа қағидатын ойындар. Айтпақшы, бұл қабылдау бар классиктерінің соншалықты тараған, өзіндік белгі ноталық жазу. Егер дыбыстарды алып шықты, бір сол қолмен, онда түб дәл біреу догадался бұл және оң. Айтуға тырысу ойнауға тэппингом жасады тағы испандықтар бірнеше ғасырлар дейін туған Эди Ван Халлена. Неге «фортепианная» техника кеңінен таралған жоқ даму акустикалық гитара ма? Біріншіден — тихое ие болды. Гитара сонымен қатар, аты шулы аспап, ал тэппингом » акустическом нұсқасында ойнауға болады ғана жүргізушісін, өйткені ол іс жүзінде бір динамикалық деңгейде «тэппинговой» музыкамен. Бірақ бұл жынысы қайғы. «Акустическом звучании, звукоизвлечении инсульт бойынша шектер арасындағы ладов туындайды призвуки, тербелістер басқа бөлігінде пернесі (зажатого лада дейін жоғарғы табалдырықтың). Бұл проблемалар алмады дамуына тэппинговой ойындар.

Пайда болуы электрогитары ашты мүмкіндігін толық пайдалану-фарабидің ашылмаған әлеуеті бұл ғажайып құрал. «Электрогитаре дыбыс тек қуатты күшейткіш, иә және призвуки соққы шектер бойынша іс жүзінде емес, айналыммен, т. к. звукосниматель улавливает ауытқуы бөлігінде струны жылғы зажатого лада дейін төменгі табалдырықтың.

Сол тарихи материалдар мен тапқанын, ортасына жатады елуінші жылдардың. Ең алдымен, тэппингом ойнап, әлдеқайда бұрын, бірақ құжаттамалық растау жатады нақ осы мерзімге дейін.

Қарағанда құжаттары (зерттеуші тарих тэппинга Traktor Топаз) алғашқылардың бірі болып гитаристов, олар толыққанды ойнап гитарада жаңа тәсілі болды Merl Travis және Jimmy Webster. Өкінішке орай, ақпаратты қолдану туралы тэппинга сол жылдары (айтпағанның түб туралы аудиозаписях) қарамастан, менің барлық әрекеттері, менің таба алмады. Ең алдымен ол айналыса бастады тэппингом әлі жас, ортасында 50-ші жетті сол жетілу, алды өз білімдерін түрінде оқу құралы

Жаңа орындаушылық қабылдау игры на гитаре натолкнул гитаристов арналған конструкциясы өзгерген гитара. Бір осындай құралдар, яғни ең бірінші тэппинговой гитара, двухгрифовая гитара Duo-Lectar, патенттелген 1955-жылы. Жасаушы гитара Joe Bunker жасады, оны өз ұлына гитара Daveа Випкега, ол пайдаланған двуручную техниканы ойнап, бір уақытта екі грифах.

Кейінірек қазірдің өзінде 1961 жылы Dave Банкер құрды қазірдің өзінде басқа двухгрифовую гитару, одан да кеңейтіп, орындаушылық мүмкіндіктері жаңа гитара.

Қазіргі уақытта Dave Банкер бола тұра, шағын фабриканы әзірлейді, барлық жаңа және жаңа құралдар. Ең қызықты әзірлеу болып табылады гвухгрифовая гитара біріктіретін бас-гитару (4-х струнную) және «гитарный тэппинговый» белгісі.

Ойын осы аспаптарда жүреді бірден екі грифах, бір музыкант өзі шқо полицейлері » құқықтық тәртіп және гитарист. Қол жеткізу үшін тазалық дыбыстау осы гитара белгіленеді арнайы датчиктер тасталатын дыбыс жағдайда ғана, егер саусақ қатысты струны. Мәселелері тұншықтыру ішектің ойында тэппингом өте өзекті. Көптеген гитарашылар пайдаланады арнайы тығынын (жоғарғы порожке), ол еске салады каподастер. Бірақ бұл датчиктер (механикалық заглушка) құтқарады музыканттар қажетсіз дыбыстарды, осы технология көремін бірқатар кемшіліктер. Мысалы, мүлдем түсініксіз қалай ойнау кезінде пайдалануға ашық струны беретін қайталанбас таза гитарный колорит? Ең алдымен ойында осындай гитарада тэппингом керек нәрсе сыйлау.

Ойнауға осы гитарах өте оңай емес, әрине талап етіледі өте ұзақ дайындау жоспарда звукоизвлечения және координациялау жет. Ойында екі грифах үйрену қажет «раздваивать» ойлау және бақылауға бірден екі партия.

Мәселелері тэппинга

Қорытындыда қысқаша тоқталайық кейбір сәттері жаңа тәсілі ойындар, олар қандай да бір мағынада тежейді тарату тэппинга.

Бірінші бұл дыбыс, ол кезде звукозвлечении инсульт бойынша шектер арасындағы ладов сұраймын, өте әсерлі. Ойнау кезінде медиатор, яғни саусақпен гитарист үлкен саны тәсілдерін өзгешелік беру дыбыс сипаттағы белгілі бір дыбыстық бейнелерді. Кезінде тэппинговом звукоизвлечении гитарист шектелген бірнеше ғана тәсілдерімен әкеледі сәл однообразию дыбыс және, сайып келгенде, әнді барлық бұл ұзақ өте утомительно. Егемен мұнда «азық-түлік үшін ой толғау» — тұжырымдау қажет (табу) өз ойын тәсілдері, мүмкін байытуға ие болды.

Екінші проблема болып табылады, бұл теппинг (әсіресе полифонический) тиімсіз немесе аз тиімді ансамблевой ойында. Бірақ мұнда сұрақ даулы, бірақ жеке менің пікірім, бұл ойнауға классикалық джаз оркестрде теппингом мүлде мағынасы жоқ. Болсын тэппинговый гитарист ойнап адамға, музыканың өзі бұл ешқашан дерлік жеңеді. Тыңдай пластинку білмей, бұл барлық жүреді құрылады әсер ойындар, екі емес, өте музыкалық гитаристов

Бұл тэппинговых гитара, онда гитарашылар қазіргі уақытта, «күресіп» құралы емес, музыкамен. Бірақ бұған қарамастан, барлық кемшіліктер тэппингового звукоизвлечения, дәл біздің күндері жүреді «ұйытқы» болашақ гитарного ойлау және болашақ гитара лексика. Басқаша айтқанда, жүреді фаза ұғыну «фортепиано» гитара сияқты мүлдем жаңа құралы біріктіреді халық, классикалық, джазовую, рок-гитару және тэппинг біртіндеп кіреді, арсенал барлық гитаристов осы қалыптасқан мектеп. Болсын қазір тэппинговая гитарная музыка ескертеді көп шырын қарағанда, выдержанное вино, гитарашылар болмайды немқұрайлы мүмкіндіктері береді гитара және двуручный тәуелсіз тэппинг.

ІІ. Әдістемесі игры на гитаре

1. Жалпы ұсынымдар гитаристам

Кез келген гитарист тілейді жақсы үйрену гитара, яғни дамытып, орындаушылық техниканы ойын құралы. Осы мақсатта » можно идти түрлі жолдармен пайдалануға, әр түрлі оқу-педагогикалық мектеп, арнайы жаттығулар, әдістері және т. б.

Қол жеткізу үшін жоғары жылдамдығын және тазалығын орындау пассаждардың (немесе) меңгеруге басқа түрімен техника) қажет дамытып, техникалық дағдылары, ойын (спорт — «натренировать» белгілі бұлшық ет тобының оң және сол қол, сондай-ақ жіті әзірлеу, олардың іс-қимылын үйлестіруді). Төменде баяндалған жалпы ұсыныстар (принциптері) бойынша техникалық сабақтар, айтарлықтай арттырады және олардың тиімділігі.

1. «Ойнаңыздар,» баяу қарқынмен…»

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *