Мәдениеттің қоғамдағы орны мен рөлі

Мақсаты реферат — айта түсіну, мәнін, заңдар жұмыс істеуі және қоғамдық рөлі өнер, танысу болып табылатын аса маңызды шарты-адамның адамгершілік рухани дамуы.

Тұлғаны қалыптастыру-барлық экономика және оның мәдени даму, кәсібилік, саналы тәртіп, жоғары адамгершілік болып табылады және мақсатында мәдениет және сөзсіз шарты мәдени прогресс.

Өнер, жемісі ретінде көркем қызметі, запечатлевает жалпы сипаты мәдениет, ол құрылады және тиесілі және тұтастай ұсынады.

Зерттеу өнер түрлі халықтар мен түрлі дәуірлердің жағдайда, түсіну, оның мәнін, түсінуге мүмкіндік береді жалпы сипаты тиісті дақылдар.

В реферате жасалған әрекет орнын анықтау өнер кеңістігіндегі мәдениет, туралы түсінік беру түрлері өнер, табиғаты көркем.

1-тарау. Өнер кеңістігіндегі мәдениет

Мәні көркем мәдениет ерекшелігі, жасампаз (кәсіпқой, әуесқой, халық умелец) арқасында дамыған сезімдеріне бейнелі познает және бейнелі осы пішіндеуге қандай да бір фрагменті шындық, содан кейін береді, ол көрермендерге немесе тыңдаушыға да эстетикалық мәнерлі. Көркем мәдениет қамтиды барлық халық. Мәселен, көптеген адамдар жастық жазады өлеңдері мен музыкасына, сурет салады, кейбір жалғастыруда, бұл бүкіл өмір бойы. Бірақ тек қана құрылды, көрнекті шеберлері-өз ісінің саласында көркем қызметі сақталады ғасырларда да бар ең жоғарғы құндылығы және қоғам үшін құрайды өнер. Өнер — көркем мәдениет, оның шыңы.

Көркем шығармашылықта рухани және материалдық еніп бір-біріне құрайды нәрсе, үшінші, олар жай ғана қосылады салаларындағы материалдық және рухани өндіріс, өзара отождествляются: мысалы, үстел ретінде құралдық, материалдық тұрғысынан орындалуы мүмкін ағаштан, металдан, пластиктен жасалған. Алайда елестету мүмкін емес «Жұмыс және колхозницу» В. Мухин атындағы орындалған ағаштан немесе собор святого Михаила архангел в Нижегородском кремльде құрылған бетоннан жасалған. Бұл рухани-материалдық тұтастығы, нерасчлененность деп атайды художественностью. Бұл ойлау материалда арқылы, түсті, сөз, дыбыс, қозғалыс. Мазмұны, жасалған бұл шығармалар өнер болмайды шығынсыз беруге құралдарымен басқа өнер түрі немесе жай ғана басқаша «айтып жеткізе».

Қажеттілігі мен маңыздылығын зерттеу, өнер және оның қоғам өміріндегі орны түсіндіріледі өнер жемісі ретінде көркем қызметі запечатлевает жалпы сипаты (мысалы, алғашқы, орта ғасырлық және т. б.), онда ол құрылады, оған тиесілі және ол тұтастай ұсынады. Өнері бар, ұқсас мәдениет құрылымы да бейнелі ашады деп байланыстырады мәдениетін, табиғатпен, қоғам және адам. Осылайша, зерделеу, өнерді, түрлі халықтар мен түрлі дәуірлердің түсінуге мүмкіндік береді жалпы сипаты тиісті дақылдар.

«Сөз өнері» многозначно. Ретінде көркем шығармашылық ол отграничено өнер неғұрлым кең мағынада (білу, шеберлік, қолөнер — шеберлігі және ағаш ұстасы», «дәрігер» және т. б.). Дәлірек болар еді деп атауға өнерімен көркем қызметі және онда, бұл болып табылады, оның нәтижесі — туынды.

Өнері бар шығармашылық сипаты. Шығармашылық — бастамашыл одухотворенная қызметі адамдардың және олардың топтарының атын сақтау және нығайту, қолда бар құндылықтардың ең бастысы — бейбітшілік, оларды байыту. Шығармашылық бастауы бар, бәлкім, барлық нысандарында адамдардың дейін күнделікті қарым-қатынас. Бірақ неғұрлым толық жүзеге асырылуда, шығармашылық күштер мен қабілеттерін адамдардың салаларындағы қоғамдық маңызды қызмет: ғылыми, өндірістік, мемлекеттік-саяси, философиялық және, әрине, көркем. Кездейсоқ емес өнер деп атайды көркем шығармашылығы.

1.1 шығу Тегі өнер

Проблема шыққан өнер ашық болып қалады және өзекті. Қазіргі ғылымда неғұрлым негізді болып саналады ұсыну өнер туындайды алғашқы қауымдық қоғамдағы әлеуметтік негізделген тәсілі, адам қызметінің, оның көмегімен адамдар ұмтылды шешуге қандай да бір практикалық міндеттері. Әрине, маңызды рөл шығу тегі өнер ойнады еңбек (еңбек теориясы). Ол көрсетті адамға материалдық құралдар өз идеяларын іске асыру үшін жетілдіру, қол, пайда болуы сөйлеу. Сәйкес археологиялық деректер бойынша, пайда болуы алғашқы қауымдық өнер жүреді 45-40 мың жыл бұрын қалыптасады, түрі Homo Sapiens.

Пайда өнер байланыстырады магическими және мифологическими көріністері. Мифологические және сиқырлы бейнелер болды негізгі мазмұны әдет-ғұрып іс-қимыл, наскальной кескіндеме, мүсін. Бұйырылған қамтамасыз етті, үздік еңбек қызметін удачную аң. Адамдар сурет салды, би биледі, неше, ән айтты, өйткені пайымдауынша, бұл іс-әрекеттер ықпал ететін табысқа олардың күнделікті істерінде, олардың өзара қарым-қатынас табиғи күшімен.

Алғашқы қауым өнері дамымаған және взаимодействовало бірлікте түрлерімен материалдық және рухани. Онда сосуществовали мифологический, практикалық және ойын аспектілері — кескіндеме, музыка, сөз, би емес разделялись; жоқ ежелгі және бөлу арасындағы творцами және тұтынушылармен өнер. Бірте-бірте өнер бөлінеді, осы бірліктің де өзіндік саласы рухани қызметі. В магических ритуалах ежелгі адамдар, әрине, бар ойын басталуы.

Өнері бар үлкен және благой күшпен әсер ету, рухани өмірі, жеке тұлғаның, қоғамның, адамзат. Ойшылдар-романтиктер тіпті преувеличивали мүмкіндіктері мен қоғамдық рөлін, көркем қызметі айтылып, өнері үстінен өзге де нысандары мәдениет қоса алғанда, ғылымға және философияға.

Өнер, оның маңызы адамзат үшін ашылған және бірегей сол уақытта қажет етпейді анықтамалығын иерархиялық ахметжансор үстінде өзге де нысандары адам қызметінің, ол бірқатар тең құқықты оған қырларын мәдениет (ғылым, философия, мораль, саясат, рухани-практикалық сана, тұлғалық қарым-қатынас және т. б.).

1.2 Өнер және мәдениет өзге де нысандары

Орны, рөлі, өнердің мәнін, әр түрлі әлеуметтік-тарихи жағдайларда понималось әр түрлі. Жиі былай болатын себебі, бұл өнер понималось құбылыс ретінде бағынатын, қызметтік: мемлекетке қатысты (эстетика Платон), дін және мораль (орта ғасыр дәуірі үстемдік шіркеу), данностям ес (рационализм классицизм және ағарту), ресми саяси идеология (30-50-шы жылдары КСРО-да). Бұл пікірді односторонни және тарихи таусылған. Ұзақ уақыт бойы біртұтас бөлшегіне айнала берді барлық айқын, ол өнер тәуелсіздігіне ие (тіпті салыстырмалы) өзге де құбылыстар мен қоғамдық өмірдің, оның өзіндік мақсаты.

Ойшылдар мен суретшілер романтизм дәуірінің бұл өнер ие, үлкен және благой күшпен әсер ету, рухани өмірі, жеке тұлғаның, қоғамның, адамзат. Ойшылдар-романтиктер тіпті преувеличивали мүмкіндіктері мен қоғамдық рөлін, көркем қызметі айтылып, өнері үстінен өзге де нысандары мәдениет қоса алғанда, ғылымға және философияға.

Әрине, шындық ортасында жатыр. Өнер, оның маңызы адамзат үшін ашылған және бірегей сол уақытта қажет етпейді анықтамалығын иерархиялық ахметжансор үстінде өзге де нысандары адам қызметінің, ол бірқатар тең құқықты оған қырларын мәдениет (ғылым, философия, мораль, саясат, рухани-практикалық сана, тұлғалық қарым-қатынас және т. б.).

Мәселен, өнер өзара іс-қимыл жасайды саясаты: біз барлық уақытта қатал бақылау және цензура өнер саласындағы, үстемдігі, онда идеологиялық, диктуемых билік, ол, әрине, шектейді немесе жинақтайды жоқ бостандығы жаратушы.

Бар көзқарас, ол жариялайды абсолюттік автономдылығы өнердің басқа салаларынан мәдениет (әсіресе желтоқсандағы саясат, идеология, әлеуметтік өмір). Ол жүзеге асырылуда лозунгах «таза өнер» немесе «өнер үшін өнер».

Өнер және дін. Бар тұтас кезеңдерге тарихын, оларға қатысты туралы айтуға болады толық бағынышты өнер діни мировоззрению. Бұл өнер орта ғасырлар, буддистское және мұсылмандық өнері. У діни өнер өзінің ерекшеліктері: ол символдық, канонично, көбінесе обезличено.

Тән мысал діни өнер және оның ерекшеліктері болып табылады орыс православие белгішесі құру кезінде оның пайымдауынша, адамдар қолымен иконописца водит Құдай. Бұл әкеп соғады индифферентное отношение нақты туындының авторына.

«Икон жазу үйлесімді ұмтылысын жүзеге асырылды жер бетіндегі бейнесінде, материалдық құралдармен беруге тыс нақты. Әрбір түрі иконаның («Богоматерь Одигитрия», «Өзгеріс», «Благовещение» және т. б.) бойынша құрылады қалыптасқан екен, олардың көпшілігі Ресей восходят к византийским үлгілер.

Иконописное шығарма, айырмашылығы жұмыс зайырлы суретші айналады емес көрінісі нақты әлем, символы, белгісі, ол арқылы адам норма Құдаймен. «Несхожесть» әлем иконе және әлемнің нақты — нарочитая, өйткені икона — бейбітшілік мәңгі, горнего.

Байланыс өнер және философия өте терең: өнер және философия болып табылады сана. Дүниетанымы, философиясы белгілі бір дәуірдің көрсетіледі өнердегі және символизируются. Әсіресе, бұл жақсы майда тәжірибесінде модернизмге ХХ ғасырдың. Ресейде XIX ғасырдың әдеби шығармаларында жиі ғана емес, философиялық мәселелер көтерілді, бірақ және қалыптасқан әлем бейнесі, философиялық жүйе (мысалы, туралы айтуға болады философия Ф. М. Достоевский, ол запечатлена оның көркем шығармаларында).

Өнер және техника, сондай-ақ өзара іс-қимыл жасайды, бұл әсіресе айқын көрінеді наше время (мысалдары бола алады фотосурет, кино, теледидар, эстрада, т. б.) Сондай-ақ, театр — ойын актерлер мен жұмыс режиссердің емес, жарықтық, музыкалық ресімдеу спектакль.

1.3 Табиғаты көркем бейнесін

Көркем бейне -, не болды табиғатта. «Көркем шығарма, — деп жазды В. Короленко, — біз бейбітшілік, шағылысқан, преломленный, воспринятый адамзат жаны бар. Ең маңызды сипаты көркем болып табылады, онда білдіреді эмоционалды-құнды қарым-қатынасы, нысаны. Білу объектісі ретінде қызмет етеді, онда тек фоны, онда вырисовываются алаңдауы, осыған байланысты объектісі.

Демек, арқылы изобразительно-мәнерлі құралдарының авторы ғана емес поведать оқиға туралы, бірақ внушить аудиториясында тәжірибе, әсер, онымен байланысты, т. е. көркем бейнесі құрылады белсенді қатысуымен қиял. Қиял суретші ғана емес, психологиялық стимул оның шығармашылығы емес, әйтеуір бір шындық, қатысып отырған » шығарма.

Басқа маңызды ерекшелігі көркемдік бейнесін болып табылады төрелік өндіріс. Бірақ фотографичность, иллюзорность, натурализм бұл бейнеде — бірінші кезектегі міндеттер көркем шығармашылық. Гете деді, егер суретші өте ұқсайды нарисует пуделя, онда қы пайда болуына тағы бір ит бар, бірақ өнер туындылары.

Айта кету керек, көркем бейнелері, өнермен құрылған, жиі айналуда жалпы қабылданған мәдени символдармен, мысалы: Гамлет, Отелло, Фауст, Обломов, Манилов және т. б.

1.4 Түрлері өнер

Ажырату өнер түрлерінің негізінде жүзеге асырылады қарапайым, сыртқы, формальды белгілерінің туындылары. Гегель бөлді және сипаттады бес деп аталатын ұлы өнер. Бұл сәулет, мүсін, кескіндеме, музыка, поэзия. Олармен қатар бар би және пантомима (өнер телодвижения), сондай-ақ қоюшы режиссерлік өнер құру тізбегінің мизансцен (театрда), кадрларды (кино): мұнда материалдық тасығышы образности болып табылады сменяющие бір-бірін уақыт кеңістіктік композиция.

Сәулет өнері, сәндік-қолданбалы өнер, мүсін, кескіндеме және графика жатады кеңістіктік өнер. Олар әрекет ететін көлемдік-пластическими материалдармен трехмерном немесе двухмерном кеңістікте. Олар сондай-ақ деп атайды пластическими белсене араласты. Бір-бірімен олар ерекшеленеді белгілік табиғаты.

Архитектонические өнер (архитектура, сәндік қолданбалы өнер, дизайн) ештеңе болмаса, бейнелейді; көркемдік бейнесі құрылады, олардың неизобразительным арқылы. Ойлар, сезімдер, көңіл-күй адамдардың, демек, олар береді жанама, ассоциативным арқылы.

Мүсін, кескіндеме және графика болып табылады бейнелеу өткізді, оларда құру принципі көркем нысандары құрылады бейнеде (көмегімен желілерін, красочного дақ, көлем және т. б.) Маңызды болып табылады: олар бейнелейді емес әсер заттардан (мысалы, әдебиет), ал ұқсастық өздерінің заттардың, олардың зримом болмыс.

Архитектура көп дәрежеде қарағанда басқа да өнер, байланысты утилитарными қызметінің нысандары. Жақсы белгілі мәнін анықтау сәулет: беріктігі, пайдасы мен сұлулық. Бұл шындық болып қалады незыблемой бүгінгі күнге дейін.

Мүсін — бейнелеу өнерінің түрі шығармалары көлемді, бар үшөлшемді нысаны. Көне заманнан бері өзі қызмет мүсінші осознавалась актісі ретінде туындылары, мұндай библейскому. Шығармашылығында мүсінші ой жоқ разобщается материалмен порождая бейнесі ретінде сотворенную кеңістіктік шындық.

Кескіндеме — бір негізгі және көне түрлерінің бейнелеу өнері. Неғұрлым толық дамыту және ол таратумен техника майлы кескіндеме (XV). Саласы кескіндеме салыстырғанда скульптурой, әрине, неғұрлым кең. Ол шектелген және тек қана көркем бейнеленген тірі жаратылыстар, оның қарулы күштері берсін дерлік кез келген құбылыстың, бүкіл көрінетін әлем. Кенепке қалай түсіріп және ауқымды шайқас, және бату үстінде көлі, көзқарас, толық қуаныш.

Кестенің барлық түрлерін бейнелеу өнерінің неғұрлым парадоксальна. Бір жағынан, бұл өнер түрі өте бұқарашыл. Шығармаларымен графикалық өнер біз кездесеміз сөзбе-сөз әрбір қадамда (кітаптар, жарнамалар, газеттер, хабарландырулар, буып-түю және т. б.) Бірақ сол уақытта, ол неғұрлым жаппай өнері болып табылады элитарлық, өйткені өте аз білгірлері түсінеді кесте бөлшектеледі, оған және бағалай біледі.

Әдетте, туралы айтқанда кестесі көрсетеді, яғни бұл өнер қара және ақ түсті (қара сызық, ақ беттер). Бірақ сол уақытта туралы айтуға болады, бұл қандай да бір кітабында жарқын, многоцветные иллюстрациялар.

Уақытша өнер жүйесінде көркем мәдениет — әдебиет және музыка, түрлері өнер туындысы өрістетіледі.

Өнер туралы сөздер — іс жүзінде всемогуще өзінің бейнелеу және мәнерлі мүмкіндіктері, содан кейін кескіндеме және музыка біржақты көрсетеді зримый және слышимый аспект болмыс. Өйткені «тілі» негізгі құрал болып табылады қарым-қатынас адамдар, әдебиет, меніңше, ең қарапайым және жалпыға қолжетімді өнер түрі.

Сөз қамтымаған салауатты, ол ретінде қызмет етеді ғана материалдық негіз, жасырынып сөздік-бейнелі мағынасы. Көмек сөздер болады жаңадан жасауға ғана емес, сырт қарағанда воспринимаемую шындық, бірақ бұл қол жетімді басқа органдарға сезім — есту, осязанию, обонянию. Сөзінің көмегімен беруге болады эмоционалдық, зияткерлік жай-күйі адам.

Дәстүрлі әдебиетте бөледі үш түрлі: эпикалық болып табылады, лирикалық және драмалық.

Музыка — өнердің бір түрі, ол көрсетеді шындық және әсер етеді адам арқылы саналы және ерекше түрде ұйымдасқан дыбыс проследований. Музыка — ерекше бір түрі, дыбыстық қызметі. Басқа түрлерімен, мысалы, сөз сөйлеп, оны біріктіреді қабілеті білдіруге, ой, эмоциялар және еріктік процестер адам слышимой нысаны мен құралы қарым-қатынас, адамдар мен басқару, олардың мінез-құлқын.

Аталғандардан басқа өнер түрлерін бөледі, сондай-ақ ойын-сауық өнер жүйесінде көркем мәдениет. Бұл пантомима би, цирк және театр, кино және эстрада. Олардың көркемдік материал предметен, енгізілген кеңістік ортаны және жұмыс істейді, тек осы ортада. Бірақ бұл ретте ол статичен, өмір сүреді, дамиды, өзгереді, видоизменяется. Существуя кеңістікте сахна, арена, экран, бұл өнер, сонымен қатар, көрмеде көпшіліктің назарына бағытталған көрнекі қабылдау, бұл мүмкіндік береді оларды атау, сондай-ақ, қызықты өткізді.

Ойын-сауық өнер — синтетичные өзінің табиғаты бойынша. Оларға қосылады ретінде қарама-қарсы, сондай-ақ жақын өзінің сипаттамалары бойынша өнер. Мысалы, театр біріктіреді сахнасында өнер сөздер мен пантомиму; сонымен қатар, актерлік шеберлігі, сахнада окружено қолданды сәулетімен, музыкамен, бейнелеу өнерімен.

2-тарау. Өнер эстетикалық құндылықтарды құру

2.1 Эстетикалық құндылықтар және олардың адам өміріндегі рөлі мен қоғам

Өнер бірқатар функцияларды орындайды, әр түрлі зерттеушілер қорында, оларды он-жиырма. Дегенмен, аса маңызды, ерекше функциясы бар өнер болып табылады көркем сурет, ол оның қабілеті толық нақты сенсорлық дисплей өмірі мен тұтас бір әсер ету адамның рухани әлемі. Өнер — ең алдымен эстетикалық құбылыс. Оның саласы — құру, шығармашылық күші адам туындының арналған эстетикалық түйсіну, қабылдау үшін тамаша.

Өнер тікелей қатысы бар құру, жинақтау, беру құндылықтарды, құндылықтарды емес, материалдық емес, рухани. Құндылық — нәрсе квалификациялық оң мәнді. Бұл болуы мүмкін нақты қолданыстағы мәні не метафизическое басталуы, мыслимое және воображаемое.

Құндылықтар атқарады адам өміріндегі рөлі бағдар. Ұсыну құндылықтары туралы тарихи ұшпа. Еуропалық антикалық дәуірдегі, мысалы, жоғары игіліктермен почитались сұлулық, асатын, шындық, христиан әлемінде — вера, надежда, любовь. Дәуірінде рационализма мәртебесі жоғары құндылықтар алады ақыл.

Біз үйренеміз өнер мәңгілік құндылықтарға, соның арқасында өнер тәрбиелейді біздің адамгершілік. Ол бағдарланады және бағыттайды, постигает және көрсетеді шындық соотнесении олармен. Көркем құндылықтар — тигізуі возвышающее әсер сезім, ерік-жігер мен ақыл. Бұл жасалған өнер туындылары, қажетті әрқайсысы біз үшін толыққанды рухани болмысының, қызметінің табысты адамдардың әр түрлі салаларында.

Рухани игеру өнер туындыларының бірі, жоғары адами қажеттіліктерін. Көркем қажеттілік тән барлық адамдарға жеткен деңгейін саналы болмыс. Алайда, суретші, жоғары дәрежелі дарынды осындай қажеттілікке.

Эстетикалық адамзат тәжірибесі, бай және алуан түрлі бүгінгі қалыптасты мыңжылдықтар бойы.

Мәні эстетикалық өмір және әрбір адам мен жалпы адамзат орасан зор. Эстетикалық эмоциялар жағдайында сатып алуға ауқымдылығы және знаменовать әлдебір көтерілулер рух, жұлдызды миги адамзат тарихындағы.

Арқасында эстетикалық переживаниям упрочивается бірігуі адамдардың благими және әмбебап началами болмыс. Эстетикалық эмоциялар береді адамға мүмкіндік алған рухани еркіндік.Ф. Шиллер бермегенін, сұлулық ашады адамға путь к совершенству пен үйлесімділік, келісімге чувственных және рухани күштер.

2.2 Модернизм және постмодернизм ХХ ғасырдың өнер

ХХ ғасырдың басында әлемде орын алған эстетикалық революция, байланыс, оның әлеуметтік потрясениями сол уақыттың айқын. Классикалық бейнелеу іс-жүйе жұмыс істемейді, онда өзі әлемнің көрінісі лишилась айқын кескінді. Өзгерді, идеология, адамдардың өмір сүру, оның ырғағы. Ғылыми-техникалық прогресс, сондай-ақ неузнаваемо преображает адамзат қоғамы. Басында ғасырдың туындайды жаппай стандартталған өндіру, талғамдары мен қалауларын адамдар көбірек өзгереді, нәтижесінде әкеледі тарату, бұқаралық мәдениет және бұқаралық өнер. Тарихи сахнаға шығады жаппай тұтынушы, бұқаралық сана, бұқаралық мәдениет.

Сонымен, ХХ ғ. сипаты, көркем шығармашылық түбегейлі өзгереді, және бұл, ең алдымен, байланысты тәжірибеге модернизмге (авангардизма) және постмодернизм. Өнер алдындағы уақыт воспринималось қызметі өте маңызды. Ол таласты кемінде ретінде миссиясын құтқарушының түрдегі адам (бұл әсіресе айқын көрінді эстетикалық воззрениях романтиктер). Қазіргі заман өнері, бір жағынан, сезінеді бесструктурность және невыразимость қазіргі заман шындығы, екінші қалады неодолимым тілек суретші тұруға жоғары тұрғаны байқалды, айналдыру хаос тәртібі.

Модернизм салды арналған отрицании алдындағы өнер, бірақ бір мезгілде болған жүрдек болашаққа вырабатывал барабар көркем бейнесі дәуір. Бұл — «қайта өңдеу толады меншікті мағынасы».

Модернизм байланысты шығар қаңтардағы реализм, тәуелсіздік жариялауымен өнер шындық. Суретшілер-модернисты (авангардисты) экспериментируют көркем материалмен жасайды жаңа стилі, тілі, мазмұны бейнелеу өнерінде.

Өнер ХХ ғасырдың барлық күрделене түседі. Болмауы тұрақты стильдік ағымдардың (мысалы, классицизм, романтизм және т. б. дәуірлерде), елеулі ХХ ғасырдың басынан жиі жасайды өте проблемалы процесінің өзі көркем контакт.

Өсуі халықтың білімін әкелді вторжению массаларды өнері, нәтижесінде ХХ ғасырда шығармалары болды бағдарлану белгілі бір топтары тұтынушылар жоғары терроризмге қарсы әрекеттерді күшейту элита емес, тым сауатты көпшілік аудитория. Сонымен алады тарату, элитарлық және көпшілік мәдениеті (тиісінше, жоғары және жаппай өнері).

Бөлу мәдениет мәдениет және мәдениеті үшін сайланған қасындағы ежелден. Абыздар мен шаманы қазірдің өзінде ежелгі заманда-ын мәдени элита. Қашан пайда болды жазбалары пайда болды грань арасындағы мәдениетті, білімді адамдар мен халық мәдениетімен (фольклором).

Халық мәдениеті және халық өнері көрсетеді жоғары рухани, эмоционалды пережитые және бекітілген сезімдері мен вкусах жай-күйін және адам, оның қанағаттану және қанағаттанбаушылық дүниесін, талпыныс үйлестіру қатынасы, бұл тамаша табыс масс. Дәл осы халық мәдениеті қалыптасады ұсыну туралы жақсылық пен жамандық, батыр туралы және злодее туралы тамаша және нашар және т. б.

Элитарлық мәдениет құрылады артықшылықты қоғамның бір бөлігі немесе оның тапсырысы кәсіби творцами. Ол қамтиды изящное искусство, классикалық музыканы, әдебиетті. Мәдениеті жоғары қиын түсіну үшін неподготовленного адам. Шеңбер оны тұтынушылар жоғары білімді қоғамның бір бөлігі (сыншылар, әдебиетшілер, тұрақты келушілер мұражай, театралы, суретшілер және т. б.) мамандары, яғни қандай да бір саласындағы жоғары мәдениет.

Классикалық, жоғары немесе элиталық өнер, уақыт көрсеткендей, іргетасы болып табылады, онда құрылады және құрылатын болады құндылықтар, пополняющие рухани арсенал адамзат.

Қарағанда элитарлық мәдениет талап ететін маңызды зияткерлік және рухани дайындығы үшін, оны игеру, бұқаралық мәдениет ретінде қабылданады емес, күш-жігерін талап ететін, табиғи құбылыс, үстінен емес сындыра басы мен бастан эмоциялық потрясение.

Жаппай өнері шексіз онда жоғалған суррогаты және қолдан жасау, притупляет дәмі тиіспіз. Мысал ретінде бұқаралық өнер келтіруге болады эстраду, клиповую мәдениетін, сән, белгілі бір жанрлар кино — және телеискусства (мелодрама, боевик және т. б.)

Бұқаралық мәдениет, бар және әрқашан болады. Ақпарат көлемі, мазмұндалатын қазіргі заманғы мәдениет, необъятен. Терең мазмұны бойынша шығармалары жиі қиын қабылдау үшін талап етеді игеру үшін айтарлықтай күш-жігерді, эмоционалды және интеллектуалды. Өте күрделі болды және қазіргі заманғы өнер.

Әрине, жоғары және жаппай өнер бағдарланады басым қанағаттандыру әр түрлі адамдардың қажеттіліктерін. Мәселен, жаппай өнер жолданды, ең алдымен, қанағаттандыру рекреативной және компенсаторной қажеттіліктерін кезінде сөзсіз іске асыру жекелеген оның туындыларымен және басқа да функцияларын, ал биік өнер — қойма эстетикалық құндылықтарды адамзат құрған, — көзі болып табылады қанағаттандыру ең кең адами қажеттіліктерді (танымдық, тәрбиелік, әлеуметтік және т. б.).

Қорытынды

Осылайша, өнер деп санауға болмайды міндетті қосымшасы аса өзекті благам және адамдардың қажеттіліктеріне. Ол маңызды рөл атқарады өмірі адамзат қоғамының қамтамасыз ете отырып, құру, жинақтау және таратуды рухани тәжірибесін және эстетикалық құндылықтарды ұрпақтан ұрпаққа, адамнан адамға, мәдениет мәдениеті. Өнері болып табылады өзіндік айнасы мен сана-кез келген мәдениет, онда оның мәндік белгілері. Игере отырып, өнер туындылары, адам социализируется, познает мир, оның өткені, бүгіні мен болашағы, научается түсіну эмоциялық-интеллектуалдық әлем басқа. Қажеттілік өнерде ешқашан тастап адам; тіпті ең ауыр тарихи сәттерді ол бастан. Бас тарту көркемдік қабілетті қайтаруға адамның алғашқы қауым жағдайы, пренебрежение к жоғары мәдениет және оның құндылықтар мүмкін және паденьесіне адамгершілік және соның салдары ретінде, разгулу қылмыс, нашақорлық және т. б. құбылыстар. Және мәдени саясат-кез келген мемлекеттің қолдауды қамтамасыз етуі тиіс жоғары өнер, ол нарық жағдайында бастан мәз емес.

Әдебиеттер тізімі

М. Ж. Балонова — Өнер және оның қоғам өміріндегі орны (оқу құралы), Нижний Новгород, 2007

Е. Г. Борисова — Мәдениет, оның адам өміріндегі маңызы мен қоғам, Алматы, 2004

Кеңестік энциклопедиялық сөздік, изд.3, М., 1985