Орыс хор концертінің даму тарихы
Жанры хор концерті тарихында орыс кәсіби музыка болып табылады, бәлкім, жалғыз жанр, просуществовавшим астам үш ғасырлар. Осындай ұзақ кезеңде құрады негізделді, бір жағынан, ерекше функциясы орындалатын, ал екінші жағынан — қабілеті бейімделуге, жаңа стилистикалық шарттарына.
Хор концерті бөлігі ретінде шіркеу рәсімді орындады функциясын кульминационной интермедии онда: толтыру үзіліс кезінде причащения діни Әулиелер Таин. Ол пайда болған жанр ретінде екінші жартысында 17 ғасырдың Украинада, күшті әсер батыс еуропалық өнер, тарихи негізделген, поляк-украин байланыстары бар. Ол ешқандай өз музыкалық прототип алдыңғы кезеңде дәуірінде монодического ән-жұлдызына өнімі партесного үлгідегі многоголосия.
Истоками оның болды мұндай несхожие бір-бірімен жанрлары ретінде орыс кант және батыс-еуропалық концерт атауын алған мотет.
Әсер батыс еуропа хор концерт көрінді композиционном переосмыслении канонов католик шіркеу қызметі-да пайда болған жаңа үлгідегі многоголосия — партесного ән (латын білдіреді ән партиялары бойынша), бұл алдымен әкелді тарату және қарқынды дамуына жанрының партесного концерт.
Негізгі заңдылығымен партесных концерттер болып табылады:
многоголосная хор фактурасы айнымалы типті болжанған оның членением жекелеген хоры, содан кейін тембровые топтар;
аккордово-гармоникалық қойма біртіндеп бөліп, одан мелодической желісі;
фактуралық-гармоникалық түрі тематизма, вобравший өзіне ықпал ету халық әндері, канттың, шешендік тәсілдері мен музыкалық-риторических фигуралар, знаменного распева;
келісу парағы ұйымның дауыс және кезеңділігі өрістету материал (метричность);
расчлененность сөздік және музыкалық қатардан;
повторность принципі ретінде еріп расчлененность, выразившийся айрықша назарды сөзге және пайда болуы бөлімдерін имитациялық сипаттағы;
нығайту нөмірді үндік принципін, азайту рөлін модальности;
салыстыру топтары хор немесе хор мен ансамбль көрінісі ретінде қағидатын концертирования;
возвышенный сипаты мен мазмұнының ерекше оның бағыты тыңдаушы;
жарқын көрінісі көркем функциялары, делающей концерт құбылыс өнер жоғары қоғамдық дыбыстау және выводящий оның шегі шіркеу.
Қолданылатын нақты үлгілерге партесного концерт, осы заңдылықтар көрінді ерекше ұйымының музыкалық бүтін, отразившей жаңа қабылдау музыка тыңдаушы Барокко дәуірінің. Әрбір жоғарыда аталған тармақтарын көрсетеді көптігі жанрлық параметрлерін партесного концерт және сол немесе өзге де түрде байланысты формообразованием оған қатысып құру көркем тұтас.
Қабылдау процесінің изложени музыкалық материалды партесном концертте опиралось білу тыңдаушылардың уақыт көлемін азайтады оның дискреттілік және сол уақытта үздіксіз, осыдан шығатын жетістіктері көмек бірқатар қабылдаулар. Өзара тығыз байланысы осы факторлардың көрінісі олардың іс-әрекеттері әртүрлі деңгейде ықпал етті сезім структурноя тұтастығын музыкалық туындылар.
«Партесных концерттерге көрінеді жаңа қабылдау шындыққа, басқа сезім ағысының уақыт пришедшее ауысымда средневековому. Сезім ортағасырлық замкнутости, үздіксіз қозғалыстың болатын бір жай-күйі ауысты деген сезінуге ауысымда осы жағдайлар. Бұл жағдай әкелді қалыптастыру ерекше тәсілдерін дамыту музыкалық материалдың пайда болуына жаңа формасының белгілері.
Үрдісіне жаңаша көзқарас қалып үлгілерінің партесных концерттерге тұрғысынан тақырыптық дамыту болып шықты бірнеше усложненным осыған орай, бұл тақырып, негізгі тасушыны ұстау және конструктивті бірлік, партесном концертте әлі айқындалды.
Нысаны концерттер тұтастай анықтауға контрастно-құрамдас. Бірақ ескеру қажет аз дәрежесі тақырыптық керісінше бөлімнен. Мелодико-интонационные ұяшықты өседі бірі басқа, вариантно толықтыра отырып, бір-біріне олар құрайды жаңа түрлі көптеген ұштастыру, қайталанады да, реттілігі, сондай-ақ бір мезгілде.
Дамыту партесного стилін тарих орыс музыкалық өнерін ұсынады тұтас эпеоху: 17 ғасырдың дейін бірінші үштен бір 18 ғасырдың. Жылдың басынан 17 ғасырдың ортасына дейін 70-хгодов деп санайды кезеңі қалыптасу партесного концерт жанр ретінде, ол өседі қиылысында екі салаларын музыка өнері: діни және зайырлы, выделяясь арасында басқа жанрлар шіркеу песнопений ерекше сипатына байланысты музыка. Ортасынан бастап 70-ші жылдардың жаңа мерзім басталады атауын алған кемел концертирующего стилі. Дәл осы кезеңде пайда бірінші теориялық трактат — «Грамматика мусикийская».Дилецкого, — обобщивший композициясының заңдылықтары мысал жанрының партесного концерт. Неғұрлым толық ерекшеліктері көрсетеді екінші кезеңі эволюция жанрдағы шығармашылық В. Титов, гүлденуі, оның үлесіне Петровское.
Байланысты ерекше сипатына байланысты жұмыс істеуі кәсіби музыкалық шығармашылық, алған мүмкіндігі іске асырылуы тек табыну, жанр хор концерт болды жалғыз мүмкіндігі композиторлар сол айналдыруы өзінің көркем ойларын. Хор концерттер Барокко дәуірінің ретінде зерттеушілер, өте қарқынды сплелись зайырлы әсер ету және діни салт-дәстүр жасап, бұл жанр «орталық элементі» бүкіл жанрлық жүйесін кәсіби музыкалық шығармашылығының екінші жартысы мен 17 ғасырдың басы.
Арқылы кант хор концерт еніп зайырлы әсерін халықтық ән дәстүрін, сондай-ақ ансамблевый түрі хор фактурасы. Өйткені дәл осы сәттерді мүлдем жаңа үшін қолда бар қазірдің өзінде рухани концерт және олар кейіннен болды негізделген, қажет егжей-тегжейлі тоқталып сипаттамасы жанрының кант.
Кант — многоголосная (көбінесе трехголосная) песня полупрофессионального шығарылған мәтінмен тұрмыстық зайырлы немесе рухани-моралистического ұстау таралған Украинада, Белоруссия және Ресей 17-18 ғасырларда.
Әдетте, кант — синкретическое шығарма ақын мен композитор бір тараптан, санаторий дәстүрін анонимдік (тіпті жағдайларда, авторы белгілі).
Маңызды ерекшелігі музыкалық стилистика канттың болады қысқаша жинақтай төмендегідей:
үшін кантов тән трехголосное баяндау басым болуымен терцовости қозғалыста екі жоғарғы дауыс болуымен басового дауыс туғызатын гармоническую тірек болады;
принципі қайталану куплетной;
бірте-бірте прояснение мажорного және минорного лада, сүйену тонику — бұл жоқ қазіргі знаменном алға ұсынып;
болуы қайталанатын попевок деп аталатын ритмомелодических формулалар, переходили бір туындыны басқа, құру үшін белгілі бір өмір, сипаты, көңіл-күй.
Сонымен қатар, деңгейлеп салыстыру украин кантов с лирическими, би және шуточными халық әндерімен түрлі фольклорлық жинақтар көрсеткендей, кант және халық әні көп жалпы, бұл ауызша дәстүр құрады, бірыңғай қағидаттары мелодического дамыту, орныққан ритмоформулы, сондай-ақ көптеген мәтіндік ұқсастығы ( белгілі, мысалы, әзіл кант «Ой під вишнею» және аттас украинская песня).
Зайырлы қанты бірікті тақырыптық топтар: әзіл-шыны аралас, лирикалық және әлеуметтік. Сонымен қатар, зайырлы жиектер салынған еді топ рухани кантов (деп аталатын «псальмами») жазылған мәтіндеріне псалмов жазылған өлең түрінде. Авторлары олардың көрнекті қоғамдық-саяси және шіркеу қайраткерлері 17-18 ғасырлар Дмитрий Туптало, Епифений Славинецкий, Тимофей Щербацкий және т. б.
Осылайша, украин кант — құбылыс, ерекше және терең құрастырған, заложившее негіздері мәдениет жаңа типті көрсеткен әсері қалыптасу процесі ұлттық, сол сияқты бүкіл классикалық музыкалық-поэтикалық өнер.
Сонымен, дамыту, 17 ғасырдағы кәсіби музыка және дамыту, кескіндеме және әдебиет бойынша барлық үлкен күшейту зайырлы, әрі зайырлы енеді және церковную қазақша түбегейлі өзгертіп, оның сипаты мен нысанын жүзеге асыру. Бастан өзіне әсері зайырлы сала және жанры хор концерті. Бірте-бірте жоғалады покаянная тақырып, тарату 18 ғасырда және әсері, опералық, аспаптық және би музыка әкеледі орындау концерттер шіркеу болды қарама-қайшы церковным екен. Және хор концерт екінші жартысы 18 ғасырдың айналып, дербес көркемдік шығарма.
Ең жарқын үлгілері осы кезеңнің эволюциясы жанр болып табылады хор концерттер М. Березовка, Д. Бортнянского, Ал .Веделя. С. Дегтярева.
Шарықтау шегі дамуындағы хор концерт тәжірибесі болды, олардың орындалу тыс шіркеу. Мерзімді басылымдарда уақыт помещались хабарландырулар орындалуы туралы үй-жайда қандай да бір театр, сарайы немесе дворян клубының рухани концерттер.Бұл арқасында мүмкін болды кіруге стилистику осы жанрдағы көптеген музыкалық қасиеттер тән зайырлы музыкалық өнер саласындағы.
Заңдылықтарымен, жанрдың осы кезеңінде болып табылады:
жаңа имитационно-жанрлық қорытпасы тематизма, енгізген кант, «ресей» әнін, халық әні мен би, марш, батысеуропалық кәсіби жанрлар (опера және аспаптық), тұрмыстық тыңдау, ту алып жүруші распев;
маусым айының екінші жартысындағы циклдік құрылымның тұтас, негізделген салыстырмалы темповом контрасте бөліктері;
үстемдік тонально-үйлесімді жүйесін күрделі функционалдық зависимостями;
рөлін күшейту әуен, жетекші дауыс многоголосной мата сақтай отырып, үйлесімді қоймасының фактуралар;
елеулі рөлі полифония, проявившаяся кіріспеде фугированных эпизодтар, кейде үстем бүтін бөлігін концерт;
кіріспе партияның жеке орындаушылар, олардың айтарлықтай сындарлы рөлі нысанында ұштастыра отырып ансамблі кері әсерін айтты барлығы хор;
қалыптастыру тақырыптар ретінде құрылымдық бірлік және үлкен әртүрлілік дәрежесі.