Қазақстанның музыкалық өнері реферат

Музыка

Бірі қайырмасы біздің күнге дейін жетіп отырған қазақ халық туралы аңыз неземном, сверхъестественном шығу тегі музыка, ән-күй. Ол айтады парящая высоко в небе тән рахаты ән, пролетая над ұлы даланы қазақтар-көшпенділердің түсіп, өте төмен, сондықтан халық услышавший оның, табиғат өзіне үлкен музыкалық сыйы мен қабілеттері. Ал халықта: «Құдай-қармет орташа жан басына шаққандағы әрбір қазақ бөлшекті күй сәттен бастап оның туған». Кездейсоқ емес, бәлкім, адамдар пришлые, «тараптар», қазақстандықтарды өмірімен және тұрмысымен қазақтар 18-19 ғасырларда жоқ ғой нағыз мереке атап өтілді қатты бросающуюся в глаза қабілеті, халықтың шығармашылыққа, қарқынды музыкалық-поэтикалық импровизация, кеңінен тартылуы саласына музыка ойнаудың барлық халық — сәби дейін терең старцев.

1. Қазақтың музыкалық аспаптары

2. Қазақтың ұлы сазгерлер мен әншілер

1.Қазақтың музыкалық аспаптары

Домбыра атты сүйікті құралы халық музыканттар. Өткен струны домбры дайындалды бірі козлиных ішек. Нәзік, жұмсақ певучая және барқыт звучность домбыра белгілі көптеген. Домбыраны қалай жасауға және пайдалануға жағдайында көшпелі тұрмыс.

Дәстүрлі халық музицировании қазақтардың домбровом исполнительстве, әдетте, алдында әңгіме немесе аңыз туындағаны туралы және мазмұны күйі. Қазақстан тарихы домбыра дәстүр кетеді ғасырларға туралы куәландырады археологиялық ашу, мысалы, ежелгі Хорезм, сондай-ақ Пазырыкских қорғандар, археологиялық қазақстандық археологтардың. Қарағанда осы мәліметтерге сәйкес, домбыра және қобыз ең кең таралған музыкалық аспаптармен көшпенділер. Ерекшеліктерінің бірі-домбыра орындаушылық – сольная нысаны ойын құралы. Ол ықпал етті ілгерілету жарқын тұлғалардың түрлі тарихи дәуір. Халық сақтап имена лучших представителей – Кен-Буга, Асан-Қайғы, Карт-Ногай, Байжигит, Бежен, Тәттімбет, Қазанғап, Сейтек, Дина Нұрпейісова және т. б. Өнер әрбір күйші және оның стилі ерекшеленді жастықпен, өзіне тән мәнерге негізделген орындау, белгілі бір арсеналмен музыкалық мәнерлілік құралдарын және тақырыптарының алуандығымен домбровых кюев.

Қыл қобыз: бірі ең көп тараған музыкалық аспаптар деп санауға болады қылқобыз жататын смычковому двухструнному құралы. Ол туралы айтылатын тағы кітабында «Китаби отырғызады Коркут», датируемой XVIII-IX ғғ. «деген Сөз «қыл» байланысты струнами жылқының қылынан. Қылқобыз пайдалануда у бақсы (бақсылар) және халық орындаушылары.

Екі струны кылкобыза тұратын 104 конских жақтардың зонасы және мойында шығарады тұтас гаммасын обертонов жанасқанда смычка. Колорит және тығыздығы аспаптың дыбыстау көбінесе зависели күш жанасу смычка, сондай-ақ дыбыс биіктігін, онда обертона айтылды онда гнусаво, онда пискляво, онда түрде толықтырады қалың шырынды реңіне.

Қазақстан тарихы кобызового орындаушылық байланысты болды діни-магическими ритуалами бақсы – бақсылар. Қобыз қатынас құралы ретінде қызмет еткен бақсы өз духами-көмекшілері (аруахами). Сонымен қатар кобызовая традиция сипатқа ғана емес, ритуальный сипаты, бірақ байланысты эпическим шығармашылығымен жырау (әншілер), көшпелі ортада жүлделі бірі көрнекті орындар. Жырау болған, әдетте, ставка хандарының бола тұра, әскери және саяси кеңесшілері, воспевая даңқты батырларының ерліктері хандар, батырлар.

Үшін кобызовых күй тән звукоизобразительность: еліктеу өз волков, крику аққу, жүгіру жылқы, дыбыс пущенной жебенің.

Кобызы жасайды тұтас кесек ағаштан жасалған. Бұл көне тәсілдерді, музыкалық аспаптарды жасаудың адамзат тарихындағы түсіндіріледі, ол мүлдем техникалық артта қалуымен немесе болмауына металл құрылғылар. Көне наным-сенімдер көптеген халықтардың тек қаймағы алынбаған куске сақталады тірі поющая душқа арналған гель ағашы, ол көрінуі в инструменте. Ашық корпус, сол струны қобыз бірі шоғыры 30-60 некрученых конских шаш береді өте бай, бай обертонами тембр.

жоғарыға

Сыбызғы: өткен дәстүрлі музыка кеңінен бытовал аспап – сыбызғы, изготавливаемый бірі талшығын стебелька өсімдіктер курай. Қарапайым нысаны мен қол жетімділігі материалды ықпал етті, оның арасында танымалдығы қазақ музыкант. Бойынша тембровому колориту сыбызғы шығарады нәрсе дрожащее, словно пребывающее осы рет сәжде жасаймыз, толқуы дыбысталу, напоминающее жоғары дыбыстарды, флейта. Әнұраны сыбызғы жазғы жайылымдарда, тойларында, бала туған кезде, жане құрметті қонақ.

Бейнелері қамтылған сыбызговой музыка, восходят ежелгі. Бұл туралы бытующие осы күнге дейін күй-аңыздар жатқызуға болады, «Көк бұқа» (Небесный өгіз), «Желмая» (аты інген аты аңызға айналған Асан-қайғы), «Бозынген» (Верблюдица – қасиетті жануар).

Өткен белгілі болды сыбызгисты Курумбай, Кангожа, Тулак, Сырмалай, Ысқақ. ХХ ғасырда атақты айналды ма. В. Ысқақов, О. Қожабергенов, М. Оңғаров, Ш. Ауғанбаев.

Асатаяқ — древнеказахский және древнетюркский ударный музыкальныйинструмент. Нысан бойынша ескертеді жезл немесе таяқ с плоской головкой, ою-өрнекпен безендірілген және металл сақиналармен, алқаларымен. Асатаяқ болды ашық және шұғыл дыбыс. Күшейту үшін аспаптың дыбыстау, бақсы қолданған конырау — колокольчики, прикрепляли — головке асатаяка. Кезінде встряхивании құрал конырау толықтырды дыбысталу металл звоном.

Сазсырнай — үрмелі аспап, изготавливаемый балшықтан жасалған. Қазақстан аумағында табылған қазба жұмыстары кезінде ежелгі Отырар. Ие «айқын, жарқын» тембром. Ежелгі сазсырнай ең танымал құралы балалар мен жасөспірімдер арасында.

Жетіген — қазақ және түркі ежелгі ішекті щипковый музыкальный инструмент, еске түсіретін нысан бойынша гусли немесе лежачую арфу. Классикалық жетіген бар жеті ішектің, заманауи жөндеуден өткен — 15.

Ең ежелгі түрі жетыгена болмен сопақша жәшік, выдолбленный бірі-кесек ағаш. Мұндай атанған бірде-үнтілшенің, бірде-бұрандалар болмайды. Струны натягивались қолмен сыртқы жағынан құралды. Кейінірек жоғарғы бөлігі жетыгена была накрыта ағаш декой. Әр струну подставляли екі асық атқарған рөлі бұрандалар болмайды. Передвигая, оларды қалай ұйымдастыру мүмкіндігімен струну. Егер асықтар жақындатылса, строй повышался, раздвигали — понижался.

Қазіргі кезде фольклорлық ансамблях пайдаланылады жаңартылған жетіген, онда ауқымын кеңейту үшін арттырдық саны ішектің 15-ке дейін. Шектерді жүргізіледі колками және қозғалысын тұғырлар. Жетіген жайлы, әуезді үнді.

Шаңқобыз — язычковой халық аспабы. Жатады самозвучащим язычковым музыкалық аспаптарға.

Ойында шаңқобыз прижимают — тісі немесе ерінді, ауыз қуысы қызмет етеді резонатором. Өзгерту артикуляции ауыздың және тыныс алу өзгертуге мүмкіндік береді тембр құрал. Сонымен қатар, жаңа реңктер да дыбысталу енгізеді ережелер диафрагма, көптеген глоточные, гортанные, тілдік, губные және басқа да тәсілдері звукоизвлечения. Әдетте жасалады металдан немесе ағаштан жасалған.

Дабыл (Дауылпаз) — қазақ ұлттық ударный инструмент білдіреді жиек қаламмен екі жағынан терімен тартылған, алыстан көрінеді қалай таба тұтқасы бар. Бұл құралы өте күшті громким дыбыспен, қызмет былтырғы беру үшін әскери сигналдар, мысалы, сигнал шабуыл. Дәстүрлі дабылом пайдаланды жауынгер (басталуы). Ежелгі замандарда ұрмалы аспаптар (дабыл, дауылпаз және шыңдауыл) болды кеңінен қолдану-қазақ халқының. Қатты дыбыс соқпалы аспаптар ақым қай деңгейде төленеді. жақындағаны туралы жау, пайдаланылған загонной аң аулау, созывали тұрғындарын аңға, діни жораларды жасауға, ақым қай деңгейде төленеді. алдағы перекочевках қызмет етті устрашением шабуылы кезінде жаудың.

2. Қазақтың ұлы сазгерлер мен әншілер

Құрманғазы Сагырбай ұлы (1818-1889) — данышпан күйші-композиторы, қазақтың аспапты музыка өнерінің классигі. Дүниеге келген жері Жиделі аумағында Бөкей Ордасының. Тумасы, кедей қоршаған орта, Құрманғазы жас кезінен-ақ өзін музыкалық дарынын. Бірінші тәлімгері домбырада болды Ханбазар, ал бас мұғалім күйші Ұзақ.

Құрманғазы оқыған және басқа да халық таланттары сияқты Баламайсан, Бай-жума, Соқыр Есжан. Атанып кәсіби жолы, күйшілер, Құрманғазы жасайды туындыларын, олардың теріс әсерін, оның уайымы тағдыры үшін халықтың, оның батылдығы мен адалдық освободительному қозғалысы. Ұлы күйшінің бүкіл өмірі, өтті күрес, әлеуметтік әділеттілік және қарсы келді, билігі. Қудалау алмады оның сломить. Халықтық әңгімелер, оның алғашқы күйі «Кішкентай» арналды басшысына халық көтеріліс Исатай Тайман ұлы. Оның «Ақбай», «Ақсақ киік», «Кебис шашкан», «Ксен ашкан», «Адай», «Турмеден қашқан» бейнеленген, оның ой, болашаққа деген сенімі зор. В кюе «Сарыарқа» естіледі себептері жігердің қажымас қайратының, халықтың бостандыққа, туған жерге, шексіз даланың. Сақталған 60-тан астам күйлер Құрманғазы. Оның қосқан үлесі қазақ мәдениетіне үлкен.

Дина Нұрпейісова (1861 — 1955) — аса көрнекті дәстүрлі өнер өкілі, композитор және орындаушы, ученица великого Курмангазы, Қазсср-нің халық артисі. Домбыра аспабында ойнауды оқыған өзінің әкесі; оның мұғалімі болды сондай-ақ, Құрманғазы. Шығармашылық Дина смыкает өткенді отырып, саяси жағдайы. Бұл мағынада оның шығармашылық жолын білдіреді өзіндік өтпелі кезең, байланыстырушы звено арасында өткен классикалық және қазіргі заманғы жай-күйін домбыра, музыка. Бұл өтпелі кезең сипатталады күрделілігімен және қарама-қайшылығымен, ол атап өтілді ірі оқиғаларға, қоғамдық-саяси өмір (освободительное движение 1916 жылғы революция, Ұлы Отан соғысы, соғыстан кейінгі қалпына келтіру кезеңі). Дина, алғашқы қадамдарын айналасында сүйікті ұстаздарым, барлық осы сынақтар, соғыстан кейінгі бейбіт уақытта да қолдан берген ұлы жетістігіміз классиктерінің домбыра өнері. Өз интерпретациях Дина дәл сохраняла тақырыптар күй, барлық ерекшеліктері, нысандары, бірақ сол уақытта ол драматизировала барлық музыкалық бейнелер атқарды күйлер тән оған жарқын, виртуозной, психологиялық тартысты мәнерде, ломая присущую кюям у равновешенность ете отырып, олардың ритмически-обостренными, темпово-неустойчивыми, неғұрлым белсенді дамуымен байланысты. Ұзақ және қиын өмір аласа Дина. Бірақ ешқандай айыру мүмкін емес еді сломить бұл гордую және мужественную әйел. Қиындықтарға қарамастан, Дина ешқашан оставляла өзінің «ескі досы» — домбыра. Өмір бойы ол совершенствовала өз ойын жетіп, қатар жоғары шеберлік мүмкіндік береді куәгерлердің айтуынша, туралы айтуға оның непревзойденной домбыра техникасы. Шығармалары Динаның классикасы болып қалды қазақ домбыра музыкасының: күйлер – «Бұлбұл», «коген қатысты үож-да», «Байжұма», «16 жыл», «Әсем қоңыр», «Той» атты, «Аманат-ана», «Сауыншы», «8 Наурыз» және тағы басқа.

Дәулеткерей Шығай ұлы (1820 — 1887) — ұлы күйші — композитор, қазақ лирикалық бағыттың домбыра музыка. Дәулеткерей қашты бірі аристократических топтар. Қалыптастыру, оның көзқарасын әсер етті көтеріліс 1836-1838 жылдардағы Бөкей Ордасында.
Дәулеткерей жас кезінен ерекшеленді білім бөлімінің ұйымдастырумен мұғалімдер музыкалық дарындылығы, нәзік қабылдау және ой-өрісі кең. Күйші барған емес
Орынбор. 1859 жылы құрамында депутации құрметті қазақтардың ерігенде Петербург, жолда жолдарында еді Нижний Новгород, Мәскеу, танысып, олардың көрікті жерлерімен. Бұл жылдар оның кең танымалдыққа далада сияқты күйші-композитор.

Музыка Дәулеткерей әсерлі шеберлігімен композиция, отточенностью нысандары, терең эмоциялық зарядпен. Композитор құрды нәзік психологиялық әйелдер портреттер » кюях «Қос алқа», «Қыз-Акжелен», «Құдаша», «Женгем суйер», «Ақбала-қыз», «Жұмабике», «Керкем-ханым». Жүрекжарды тончайшие уайымы мен ой композитор, берілді оның кюях «Қоңыр», «Топан». Бар және терең қайғылы туындылары, мысалы, кюй «Салық олген». Ретінде жаңашыл, Дәулеткерей, бұзбай, мата, музыка және кейбір кюях пайдаланған музыкалық тақырыптар орыс әскери баспалдақ элементтері түркімен музыка. Белгілі қырыққа жуық күй композитор. Ұстанушылар Дәулеткерей, мінсіз орындаушылар оның туындыларының және Аликей, Макар, Турып және ұлы ұлы күйші — Салауаткерей.

Тәттімбет Қазанғап ұлы (1815-1862)- көрнекті күйші-композиторказахского халқының негізін қалаушылардың бірі, классикалық домбыра музыка XIX ғасырдың үздік автор мен орындаушы кюев шертпе стилінің. Тәттімбет туып-өскен өңірі, Қарқаралы ауданы, Қарағанды облысы, қашты руынан шыққан Орта жүздің Қаракесек. Домбыра тарту өнерін перенял өз ата-бабаларының және талантты күйші Орталық Қазақстан. Бірі оның мұғалім болды оның ағасы Әли. Тәттімбет рос айналасында, ценили музыка және поэзия, сондай-ақ шешендік өнер.Махаббат ежелгі мәдениет, ол отбасында да мальчике, әсер етті және оның музыкалық мүддесінде: оның тартылған күйлер, аңыз — эпическиекюи құрылған XIII-XVII ғасырларда. Көптеген күйлер өзінің Тәттімбет болып табылады әзірлемелермен дәстүрлі жанр аспапты музыка, Тәттімбет жазды классикалық үлгілері дәстүрлі күйлері: «Қосбасар» (цикл объединял көптеген күйлер, кейде сипаттамаларына, «баяу», «қайғылы» және т. б.), «Терискакпай», «Балбырауын», «Боз айгыр», «Боз торғай», «Алшагыр» және басқалар. Тәттімбеттің күйлері «Саржай-лау», «Сылкылдак», «Былқылдақ», «Көкей-кесті» жатады үздік шығармалары қазақтың аспапты музыка.

Тәттімбет авторы тамаша музыкалық суреттемелерін табиғат, лирикалық шығармалар, күй — толғаныс. Оның кюях көрініс ұмтылу сұлулық пен үйлесімділікке өмір, күту, үміт, превратности судьбы, қарама-қайшылықтар. Кейбір шығармаларында айтылады және әлеуметтік себептері. Мысалы, кюе «Бес төре» сотталып отырса билік адамдардың, возвышающихся над народом.1855 жылы Тәттімбет саяхат Петербург, қайда, аңыз бойынша, домбырада ойнаған.Сақталған 30-дан астам күй Тәттімбет. Оның талантты ұстанушылар көрнекті композиторлар XIX ғасырдың Ықылас, Тоқа (1830-1914).

Ықылас Дукен-улы (1843-1916)- күйші-композитор, қобызшы. Дем беретін оның талантының-әкесі болған. Қысқа уақыт ішінде бала игерді, күйлер, аңыз-орындалатын әкесі. XIX ғасырдың ортасына қобыз пайдаланды қатар музыканттармен, бақсы — емшілер, приспосабливали құралы психотерапия. Саласы өзіндік кобызовой музыка қысқарды. Еңбегі Ықылас мынада: ол ресми мереке етіп жариялады бай музыкалық дәстүрді қобыз, жетекші басындағы музыка Коркута (VIII ғасыр).

Ықылас күйлер шығарады, таптық іске асыру, кеңінен халық арасында танымал аңыздар мен эпикалық дастандарын. Бұл оның күйлері «Жез кюк», «Қамбар», «Қазан», «Шынырау». Дәстүрлі жанр аспапты музыка, тәуелсіздік тамыры орта ғасырларда құрылды, күй, «Қоңыр», «Кертолгау», «Айрауыктын ащы куйі». Оның терең толғанысын өмір туралы берілді шығарма «Ыкыластын куйі». В кюе «Жарым патша» композитор мазаққа недостойных шенеуніктер мен
властителей. Байыту техниканы ойындар, қобызда, Ықылас сақтап сол уақытта әзірленген ғасырлар бойы принциптері кобызовой музыка. Оның шығармашылығы терең ойымда тыңдаушы. Бар Ықылас көптеген ізбасарлары, олардың арасында ұлы Жүсіпбек, жақсы орындаған күй
Қорқыт».

Жаяу Мұса Байжан ұлы (1835-1929)- аса көрнекті халық композиторы, дүниеге келген жағасында, Жасыбай көлінің айналасындағы баянауыл тауларында.Композиторлық таланты Жаяу Мұса көрсетеді, оның тамаша ән «Аксиса». «Хаулау», «Баянауыл», «Сурша қыз», «Кегерпин», Гауһар қыз», «Толғау», «Шорман улына». Оның әндері дәстүрлі қамтиды және жаңашылдық сипаттары.

Алғаш рет қазақстандық музыкознании бірегей мүмкіндігін толыққанды зерделеу музыкалық шығармашылық халықтардың, ол әлі күнге дейін предпринималось отандық гуманитарлық ғылым. Жекелеген қызметі туралы есептерді мәдени орталықтар, сирек — БАҚ-да және интернет-сайттарда, қысқаша талдау шығармашылық жекелеген шеберлер басылымдарында зерттеуге арналған тарих музыка өнерінің көптеген ұлттық диаспоралар береді ғана отрывочные ұсыну өнер туралы ұсынылған ұлыстар. Өзектілігі мен жеткіліксіз өңделгендігі осы проблемаларды негіз болды негіз зерттеу жүргізу, ол атауы «Музыкалық өнер» Қазақстан халықтарының орындалады бөлімі музыкатану әдебиет және өнер Институты.М.Туралы.Әуезов, ҚР БҒМ. Іске асыру аса күрделі де маңызды тақырыптардың үшін отандық музыкалық өнер, жарықтандыру ірі мәдени орталықтар әртүрлі этностардың және т. б. анықтауға мүмкіндік береді қосқан үлесі аталған этностардың даму тарихын және сақтау жолдары дәстүрлі фольклорлық мұралар мен жалпы мәдениетті. Осыған байланысты жоба өзінің өзектілігі, жаңалығы және әлеуметтік-саяси маңыздылығы мемлекеттік деңгейде.
Бұл жобаланатын бағдарламасы маңызды структурирующим және ұйымдастырушы өзегі кітапта бастамасы бойынша құрылған ҚР Президенті Нұрсұлтан Назарбаевтың Қазақстан халқы Ассамблеясы және жоспарлы мемлекеттік саясат, руководимая бірінші Президенті, көксегені идея бірлігі, достық, өзара келісім мен құрмет әр халықтың населяющего біздің республикамызға.
Бола отырып, рухани және ұйымдастырушы орталығы, Ассамблея маңызды рөл атқарады және, әрине шешуші жұмыс істеуі үшін өнер ұлттық диаспоралар. Ұсынылған ұйымдастыру болды маңызды элементі Қазақстанның саяси жүйесінде барлық ұлыстардың мүддесін біріктірген, обеспечившим бұлжытпай сақтау, барлық азаматтардың құқықтары мен бостандықтарын, олардың ұлтына қарамастан. Зерттеу жіберуші осы ұйым қызметінің елеулі үлес қосады рөлін түсіну ұлттық мәдени орталықтардың дамуы, музыка өнері және композиторских мектеп қамтитын түрлі ұлт өкілдері.
Осыған байланысты бөлінетін болады осындай маңызды проблемалар ретінде анықтау, ерекшеліктерін, ұлттық дүниетаным мен өмірге көзқарас әр түрлі халықтардың жолында оларды меңгеру, жалпы адамзаттық, гуманистік идеялар мен постулаттарының. Қалыптастыру көпсалалы этникалық мәдени кеңістігін өз үлестерін қосуда ұлттық музыкалық театрлар, вокалды-аспаптық ұжымдары, эстрадалық ансамбльдер және жарқын өкілдері әрбір жеке алынған. Оларды зерттеу мақсатты бағытталған қызметін жандандыру бойынша ұлттық рухани музыка өнері Қазақстанның береді жаңа деңгейі түсіну осы ғылыми проблематика. Зерттеудің өзектілігі болып табылады разностороннем зерттеу және жүйелі талдау көпұлтты музыкалық өнер ретінде бірегей феномені мәдениет.
Барысында ғылыми зерттеу қарастырылған зерделеу процесі, композиторлардың шығармашылық, әр түрлі ұлттық диаспоралардың қалыптасу контексінде дамыту және Қазақстанның музыкалық өнерін: жинау, тізімдемесі іздеу және тарихи растайтын құжаттардың негізгі шығу себептері қоныс аудару әр түрлі халықтардың Қазақстан аумағына зерттеу; ерекше (байырғы ұлттық) ерекшеліктері мен жанрлық көріністердің музыка орыс, ұйғыр, корей, қырғыз, каракалпакских, дунганских, ногайских, әзірбайжан авторлардың және Қазақстан халықтарының басқа да; белгіленуі рухани құндылықтарды диаспоралар республикасында тұрып жатқан кешенде құрайды многокрасочную палитрасы мәдени пронстранства. Сондай-ақ анықталған жеке үлесі әрбір диаспораның жалпы, бірыңғай жүйесіне көркем үрдістер мен бағыттары.
Жаңашыл тәсіл негізделген, сондай-ақ кешенді, көп жақты көзқараспен зерделеуге өнер көптеген этностардың, қарауға феноменін ұлттық ерекшеліктер, жанрлық көріністерін тұрғысынан мәлімделген идеясы Қазақстан Республикасының тұңғыш Президенті Н.Назарбаев толеранттық туралы, мен бірлікте түрлі әдістемелік тәсілдерді қамтитын, этнографиясы, этномузыкологию, мәдениеттану, музыкалық фольклористику.
Аталмыш жобада классикалық тәсілдері музыковедческого талдау органикалық үйлеседі инновациялық үрдістермен тілдерді меңгеруге мәдениет, көркемөнер, шығармашылық тәжірибелер, сәйкестендіру процестер. Әсіресе маңызды болып табылады инновациялық қолдану социологиялық әдістерін терең талдау әлеуметтік-мәдени жағдайды анықтай отырып, сыртқы жағдайларға әсер ететін эволюциясын шығармашылық процесс.
Ғылыми-зерттеу жобасының өнертану ғылымдарының кандидаты, доцент Мусагулова Г. ж. «тарауы бойынша Музыка қазақстандық дүнгендердің» 2012 жылы ауқымды жұмыс материалында тарихи растайтын құжаттардың негізгі шығу себептері қоныс дүнгендердің Қазақстан аумағына. Ол зерттелген жанрлық алуан түрлілігі, дүнген фольклор үлгілері повествовательно-эстетикалық, ақпараттық-мнемонических, ауызша өлең мен шағын нысандарын. Зерттелген рөлі мен маңызы орындаушылардың, яғни рассказчиков повествований, эпикалық поэмалар, деп аталатын халық арасында «фыфоди». Туралы мәліметтер алынған музыкалық аспаптардың (сяньсяньцзы, яньцинь, хуциньцзы, скрипка, бубен, зурна және т. б.) Зерттелді ауызша ән жанрларын, олардың арасында тарихи-эпикалық, лиро-эпикалық, лирикалық, еңбек. Бұл «цюйцзы», «гәр», «хуар», үлкен («иә чүзы») және шағын («ще чүзы») дунганские халық әндері. Нәтижесінде өткізілген кездесулер, әңгімелер мен сұхбаттар бірінші кәсіби композитор дүнген диаспорасының халық әртісі Бакиром Баяхуновым анықталды шығарманы талдау, опирающиеся арналған дұнған музыкалық фольклор. Олардың арасында бесінші симфониясы «Аура Шығыс» солирующим альтом. Сапарда аймақ жинақы тұратын дүнгендердің Қазақстан – қордай ауданы, Қордай ауылы Жамбыл облысы Сортөбе және Масаншы, жүргізілген жазба тасығыштарды ежелгі фольклорлық дәстүрлері, әнші-сказителя Сушанло Мухамэ және көне ауылының тұрғыны Масанчи Сыхуар Санхуровны Сулеевой, сондай-ақ этно-фольклорлық тобының «Тэпин» («Чунтян» — бастапқы атауы).Егжей-тегжейлі талданды репертуарынан шығармалар «Тэпин», олардың арасында халық әндері және кәсіби әндер «Йиүнчи» («Бақыт»), «Двонжяхан» («Труженник»), «Вэму чонни гощини» («Біз жырлаймыз және веселимся»), «Бый иүр» («Балық»), «қт-ны Ресей» («Россия») сөздер. Я. Шиваза, музыка Е. Исмаилов, «Пжк щон ятур» («Жылдам өсетін қыз») деген сөздер. Х. Ливазхаджаева, музыка Е. Исмаилов, «Ныниза гунен» («Қыз Нинся»), «Гунен теву» («Танцующая қыз»), «Хуапин» («Цветочная поляна») сөздер. Х. Илахунова, музыка Е. Исмаилов, «Чунтян» («Көктем»), слова И Шисыра, музыка Е. Исмаилов, «Ту йижду хуа» («сөз») музыка Е. Исмаилов, «Вәди бонгор шина» («Менің сүйікті»), слова И Шисыра, музыка Е. Исмаилов, «Хозэди чютян» («қош бол, күз») сөздер А. Соваза, музыка Е. Исмаилов және басқалар.
Сонымен қатар, жазбалар салт үйлену рәсімі. Материалға материалды ғылыми жоба бойынша жарияланды 10-нан астам мақалалар, БАҚ-та, теледидарда сұхбат берілді.
Ірі-бөлім «атты Дәстүрлі және заманауи музыкалық шығармашылығы орыс» орындалған өнертану докторы, профессор, ҚР ҰҒА корреспондент Мүшесі С. А. Күзембай тарихына арналған орыс қоныс » казахские земли. Нәтижесінде зерттеулер негізінде деректі фактілер анықталды многоэтапность қоныс аудару саясатының.
Шынжыр тарихи шындығы орыс, поселившихся Қазақстанда көрініс тапқан жоқ емес, қолайлы, бұл көрінеді арналған жоғалуына кейбір байырғы ұлттық салт-дәстүрді және мұғалім. Бұл тұрғыда елеулі ықпал көрсетті сол совет бағытталған саясат иесіздендіру ұлттық ерекшеліктерін әрбір жеке алынған (ғана емес орыс). Тарихи әділеттілікті қалпына келтіру белсенді басталды тәуелсіздік. Бола отырып, ең көп диаспорасымен, орыстар, басқа да этнос өкілдері еліміздің, болат құруға барлық өңірлеріндегі этномәдени орталықтар, бірлестіктер, қауымдастықтар. Бұл – ұлттық-мәдени орталығы, «Славяне», «Орыс қауымы» Алматы қ. (жет. — Ю. Бунаков), «Ладушки», «Лада», «Русская песня» және т. б. бірінші кезектегі міндеті-оларды жүргізу ұсынылады халықтық мерекелердің (мысалы, «Масленица»), халық плясок, хороводов, колядок, возрождение обрядового, фольклор және т. б. Ғалым анықталды 40-тан астам этно — мәдени орталықтар, қоғамдық ұйымдар, қауымдастықтар, одақтар, жастар қозғалысы және басқа да бірлестіктер орыс қауымдарының аумағында жұмыс істейтін современого Қазақстанның анықталды, олардың негізгі мақсаттары мен бағыттары.
Іздеу барысында және материалдарды жинау жобасы бойынша байқалады тұтастай алғанда жоғалту рухани тектік орыс, себебі оның мүмкін көптеген тарихи, саяси және әлеуметтік факторлар, эпохальные өзгерістер, күйзелістер, идеологиялық қондырғы әрбір жаңа сап. Кезінде көптеген орталықтарында орыс қауымдарының құрылады шығармашылық ұжымдары тасымалдаушылар осы мәдениет көркемөнер ансамбльдер, топтар, ұжымдар мен жекелеген бастамашылары. Мәселен, Алматы қаласында жұмыс істейді, ардагерлер ансамблі «Лада» (жет. Шугаль Л. М.), репертуарында наличествуют үлгілері орыс ән фольклорын: ән разножанровые, лирикалық және әзіл-шыны аралас «Посею мен лебеду на берегу», «Напилась мен, мас», «Онда белая береза жерге клонится» және т. б.
Іздеу нәтижесінде резюмирована идеясы жұмыс істеуі туралы орыс ұлттық дәстүрлер солтүстік және шығыс Қазақстан өңірлерінде, белсенді насихатталады орыс мәдениет және руханият ұлт.
Нәтижесінде іссапар Қазақстанның шығыс өңірі, оның барысында жинақталған қызықты нақты мәтіндік және ноталық жазбалар, музыкалық фольклор, ашылып мәні ғылыми мәселелері.
Тақырыбы бойынша: «Мәдениет, дәстүр және музыка қырғыздар Қазақстанда» жазылған мазмұнды очерк кандидат өнертану ғылымдарының кандидаты А. Ж. Казтугановой. музыковедом табылған қырғыз халықтық вокалды-аспаптық шығармалар, материалдар, қырғыз эпосы «Манас» бұқаралық ақпарат құралдарын, жинақтар мен сайттардың интернет. Қаралды бытование «Манас» эпосының қазіргі кезеңде іріктеліп, жекелеген фрагменттері салыстырмалы талдау үшін.
Қырғыз аспаптық және вокалдық шығармалары сақталып қалған қазақ жерінде, жіктелген осы тарауда музыкалық-тақырыптық және жанрлық ерекшелігі. Олардың арасында ерекше назар аударылады акынским жанры − дидактикалық, панегерические, порицательные ән. Анықталады, сақтау, орындаушылық ерекшеліктері әндер «арбоо», «кобур», «кайлоо», сондай-ақ «арноо» және «мактоо».
Ерекше назар аударылады жаңғырту жанрлары айтыс пен тартыс арасындағы кыргызскими және қазақ ақындарымен және күйші, сондай-ақ анықталған енгізу дәрежесі қырғыз әндер мен шығармаларды репертуарына әншілер, күйшілер мен этнографиялық ансамбльдер.
Нәтижесінде, ғылыми-зерттеу жұмыстарын жүргізу анықталды процестер өзара іс-қимыл және вазимовлияния музыкалық мәдениетін бауырлас екі анықталды музыкалық-интонационные, тақырыптық, стилистикалық және жанрлық ерекшеліктері вокалдық және аспаптық шығармалар жинақталған, жазылуы және ажыратылуы үзінділер эпикалық мұрасы «Манас» қырғыз диаспорасы тұратын.
Музыкальная культура ногайцев қаралды кандидат болып өнертану ғылымдарының кандидаты Б. Ж. Турмагамбетовой.
Бөлімінде «ғылыми-зерттеу жобасының Музыкалық мәдениеті ногайцев Қазақстан: өткені мен бүгіні» собо бөлінеді этникалық жақындығы казахов и ногайцев қатысты тіл, мәдениет, салт-дәстүрлер және тұрмыс салыстырғанда, басқа да түркі тілдес мәдениеттер. Осыған байланысты негізге алынды алынды ғылыми зерттеу Б. Досжанова туралы мәдениет және тілінде ногайцев («Қазақ антропоним жасамының теориялық және практикалық негіздері»). Айтсақ, ортақ ерекшеліктері поэтикалық мәтіндерді жиналған әндер («Аккерман», «Йан сарай», «Ак Шалув» және т. б.).
Зерттеу барысында ән, би және аспаптық шығармалардың ногайцев анықталып, материалдық емес, рухани туыстығын қазақтардың ногайцами. «Жиналған материалдар табылды ұқсастығы қатысты поэтикалық мәтін, мазмұны мен мәні шығарма. Мысалы қаралды мұндай үлгілер ретінде «Шарамазан», «Әйди-әйди», «Бозлау». Анықталды олардың мазмұндық-тақырыптық негізі, сондай-ақ, талдау музыкалық-интонационных айырмашылығы, лада және метро-ырғақ, сурет.
Талданып жарыққа шыққан ғылыми зерттеулер туралы ноғай мәдениеті, олардың ноталық үлгілері және бағалы мәліметтер этнографтардың. Байланыс орнатылды ногайским мәдени орталығы Астана қаласындағы»Ноғай мәдени орталығы») және жинау жалғасуда қатысты материалдарды шығармашылық бірлестігінің директоры-сазгер, әнші А. С. Султанбекова. Процесінде зерттеулер жазылған шығармалар, орындалатын » деп аталатын ноғай, домбыра және аспапта именуемом олардың арасында қобыз (гармоника). Негізгі назар аударылды өзіндік ерекшеліктері мәдениетте осы. Мысалы, дана бағалы ақпарат туралы дәстүрлі ұлттық тағамдар және дәрігері » сериясындағы құрылғылар, деп аталатын «ногайском» шай арналатын маңызды қонақтар. Келтірілген мысал өлеңдер «Менің ноғай шай» распростанен өкілдерінің арасында осы халықтың бүкіл әлемде, сондай-ақ мұнда сипатталған ингредиенттер бұл сусынның құрамына сүт, тұз, қаймақ, бұрыш.
Келтірілген жаңа, бұрын пайдаланылған туралы мәліметтер құрал-саймандардың ногайцев. Бұл бірдей қазақ мәдениетіндегі ұлттық аспаптар — домбыра мен қобыз. Бөлімінде туралы ақпарат берілді көне аспапта этносының кылкобызе, бірақ жаңартылған нұсқасын, ол біраз алшақтық қазақ кылкобызом. Бұл бөлімде музыкалық өнер қазақстандық ногайцев талданады салыстырғанда және салыстыру музыкалық үлгілері ногайцев Түркия мен Ресейден жиналған экспедиция 2011 жылғы сақталатын жеке мұрағатында ғалым.
Ғылыми-жоба тақырыбы «Сақтау және жұмыс істеуі музыка өнері түрік» мәлімдеген кандидат, өнертану З. М. Касимовой тікелей қожайындарына зерттеу көздері, қатысты тарих түрік музыка. Нәтижесінде төмендегілер анықталды, исконном түріндегі музыка түріктерге байланысты араб-иран және оның мелодике бөлінеді екі стилистикалық топ – қырық хава (қысқа әуен) және ұзын хава (ұзын әуен). Кең таралған жанрлармен, кәсіби мәдениет ауызша дәстүр болып табылады макам және фасиль – циклдық формалары импровизационной мәнерде. Бұл шығарманың маңызды бөлігі рухани қазынасының түрік халқының. Олардың көздері болды ашуги, шығармашылық құрайтын маңызды пласт дәстүрлі өнер, және олар алдында озаны – халық сказители. Бүгінгі таңда музыка түрік білдіреді калейдоскоп әр түрлі жанрлық және стильдік түрлерінің – фольклор, дәстүрлі ауызша-кәсіби, академиялық жазбаша-кәсіби және эстрадалық. Ұсынылған жергілікті әралуандылық турецкая музыка («қара денизли» өзіндік фольклором; жақын Стамбулу – белгіленген көбірек еуропалық ықпал ету, өңірлерде орналасқан жақын Иран мен Иракқа – таралған араб стиль в музыке) бір бөлігі болып табылады музыкалық өмір Қазақстан атынан мәдениет түрік-ахыска.

Ежелден, қазақтардың дәстүрлі мәдениетіне елеулі орынды музыка және оның негізгі тасушылар халық аспаптары –қобыз, домбыра, сыбызғы, дауылпаз, қос сырнай, шертер, жетіген, керей, асатаяқ, конырау және т. б. Оларды қалыптастыру және дамыту дастархан тығыз байланыстың қалыптасуымен музыкалық мәдениет көрші халықтардың себепті ортақтығымен тілдерді салтының, салт-дәстүр, әдет-ғұрыптарды, рәсімдерді және т. б.

Бірі ерте музыкалық аспаптар қазақтардың болады – сыбызғы, изготавливали бірі талшығын сабақтарының өсімдіктер курай. Өте қарапайым нысаны және тұрақты қол жетімділік материалды жасады оның керемет танымал қазақ музыканты. Дыбысталу оның өте өзгеше атмосфераға толы болды және еске салады нәрсе дрожащее, словно пребывающее асығып және рет сәжде жасаймыз, меніңше, онда вдалеке аспанда қалқып жүрген жоғары дыбыстарды, флейта.

Сыбызғы сүйікті құралы жазғы жайылымдарда жақсы вливался » оркестрі тойларында міндетті түрде қатысып, бала туған кезде немесе келген құрметті қонақ.

Көне қылқобыз — кездесетін кос ішекті смычковый музыкальный инструмент, болды және бірі болып қалып отыр ең танымал қазақ халқы. Өзі сөз «қыл» тікелей байланысты струнами жылқының қылынан. Екі струны кылкобыза тұратын, артық жүздеген конских жақтардың зонасы және мойында, жанасқанда-бабына смычком шығарады тұтас гаммасын ерекше дыбыстар. Байланысты күшін соққы шектер бойынша, қылқобыз мүмкін ән болса гнусаво, онда пискляво, ал шырынды бархатным баритоном. Ол кобызовых күй (музыка пьесалар) тән поразительная звукоизобразительность: олар еліктеуге өз волков, крику шықты, жүгіру жылқы және тіпті дыбыс пущенной жебенің.

Бастапқыда құралы қолданылды діни-магических ритуалах у бақсылар мен халық емшілері, бірақ өте көп ұзамай алынды қару-жарақ «екінші маусымы басталды» — халық әншілермен жұптасып та ән салдым, сказителями ұлттық эпосы.

Алайда, ең сүйікті музыкалық аспап, қазақтардың қалады ару-домбыра. Сонау өткен, оның струны изготавливали бірі козлиных ішекті, қол жетіп келген еді нәзік, жұмсақ және певучее — бархатное дыбысталу домбыра белгілі көптеген.

Домбыраны мүлде қиын емес дайындау жағдайында көшпелі тұрмысын, тарихы мен оның пайда болуының түп-тамыры тұңғиық ғасырлар дәлелдейді археологиялық аумағында Хорезм және Қазақстанның растаған өте қадірлі жас құралды.

Ерекшеліктерінің бірі домбырамен орындалатын күйлерін орындау болып табылады сольная нысаны ойындар. Домбыра емес зәру оркестрлік қолдау, сондықтан ықпал етті ілгерілету жарқын және талантты орындаушылар түрлі тарихи дәуірдің есімдері қазақ халқы сақтайды осы күнге дейін бар.

Ерекше орын музыкалық мәдениетіндегі алады халық әндері.

Бір қуаныштысы, дәстүр песенно-ақындық өнер күнге дейін жеткен, арқасында преемственным байланыс халық музыканттар мен орындаушылар.

Өйткені, олардың шығармашылық соединяло өзіне және музыка, және обряд, және поэзия, ал кейде элементтері сахналық және драмалық өнер. Барлық халық орындаушылары — ақындар, жырши, домбырашылар игеруді айрықша ассоциативным чутьем, нәзік қабылдай бейбітшілік және бірегей жады бар, соның арқасында музыкалық қазақтардың тарихын және сақталған көптеген түрлері дәстүрлі өнер.

Ерте заманнан бері повелось, ақындарымен қазақтар әншілер-сказителей, домбрамен қолында өнерлерін көрсетіп, көпшілік алдында немесе жарысты тасталды — песенно-поэтикалық «даулар», сопровождавшихся домбристами-күйші.

Жалпы түсінік «ақын» қамтиды өте кең, собирательный мағынасы. Шынында да дарынды болып саналған сол орындаушысы кім істей алуы керек еді тыңдаушылардың филигранным суреті стиха, қарқынды керемет импровизацией және бьющей арқылы өлкесі энергетикамен болып жатқан м.

Ақындар-импровизаторы пайдаланды, еңбек сіңірген почетом және құрметпен, көптен күткен қонақтар мен любимцами. Өйткені бір жақсы ән жоғары бағаланған қымбат табын қой, үйір жылқы.

Іс жүзінде ХХ ғасырға дейін қазақтар қолданған рулық өмір сүру, және кез келген маңызды отбасылық оқиға атап өтілді салтанатты, обставляли тиісті салт-санаға, дәстүрге, себеп жасау үшін напевов, әдетте, служившими түсініктемесі болып жатқан рәсімді.

Өте қызықты мысалдар әдет-ғұрып іс-әрекеттердің толықтай дерлік салынған әндері. Мысалы, кезінде қазақ үйлену міндетті түрде аралығында сапарғалидың ақындық сайыстар). Алдымен олардың орындаушылар міндетті түрде заводили » әнін, «Той» атты («салтанат»). Және бұл обрядовая песня жай ғана қадам деп әңгімелейді мәні туралы вершащегося м. Осындай описательными повествованиями болып табылады ән мен қалыңдықтың бұзуды жасайтын ритуал қоштасу қарашаңырақ – «Танысу», «Қоштасу». Немесе «Жар-жар» мен «Беташар» — ән-қара, орындалатын келгеннен кейін жас әйелі жаңа отбасына.

Салттық әндер похоронно-жоқтау цикл киген ғана емес, ритуальный сипаты, бірақ және эстетикалық функциялары. Осындай цикл кірді туындының, өзіне тән ұлттық мәнерде көрсетті қайғы, мұң, тосканы, горестное жай-күйі. Осыдан атауы – «Дауыс» (стенать, причитать), «Жылау» (голосить).

Өте кеңінен таралған тұрмыстық азап — напевы туралы утратах. Жарқын мысал — плачь бойынша уходящей жастық шақ — «Жиырма бес» (жиырма бес).

Көптеген әндердің байланысты адамның өмірлік циклімен, скотоводческим күнтізбе, көшпелі өмір салтымен. Бұл көрініс тауып отырады халық лирикасы, выражалась өте әдемі, пронзительными напевами, мысалы, «Ауылым кошып барады» («Откочевал менің»ауылы»).

Толық қазақ халықтық-ән өнері, сондай-ақ бай любовными ән, ән-шақырып, ән-сказками.

Өйткені, ғасырлар бойы болды, халық үшін тікелей білім көзі болып, несшим адамдарға түсіну, сұлулық, бейбітшілік және биіктікте сезім. Қазақстанның музыкалық өнері.