Музыкалық аспаптар тарихынан: домбыра

«Домбыра дегеніміз не?» — бұл сұрақты жиі қояды адамдар, естіп құралы туралы атты. Басқа да қуана-қуана асығады көрсетіп, өз просвещенность және нақтылайды: «Білеміз, бұл балалайка, домалақ ғана». Және тек бірнеше ұсынады домру шын мәнінде ретінде музыкалық аспап бар өзіндік, өзіне тән кері әсерін айтты және қайталанбас тембром.

Қалай сонда? Өйткені, домра болып табылады орыс халық құралы! Міне, мысалы, балалайка белгілі. Скрипку да біледі, балалар, домру және әрбір орыс адам атайды. Үшін прояснить себебін осындай парадокса қажет.

Ал пайда болу тарихы және даму домбыра, бәлкім, ең қызықты, запутанных және драматичных. Алғаш рет аспап атаумен аталатын құжаттарда XVI ғасырдың. Бірақ, бәлкім, одан да ертерек Русьдегі болған құралдары танбуровидной нысанын келген бізге Шығыстан. Олар әсіресе танымал халық ортасында. Сурет музыканттар, ойнайтын осы құралдар кездеседі, көптеген айбынды ақын. Звались мұндай музыканттар скоморохами және болып табылады, мәні бойынша, кәсіби әртістер. XVI ғасырдың басында кезінде аулада патшаның Иван Грозный еді Потешная палатасы, ол да тұрды музыканттар, ойнайтын домрах, гуслях, гудках. Сақталған тіпті поговорка: «Қуаныштымын скомрах туралы өз домрах». Халықтық мерекелер, серуендер сүйемелденді сөйлеуге, көңілді қаңғыбас әртістердің-скоморохов, конденсаторы, қазір сүйемелденеді жетістіктерімен белгілі поп — жұлдыз.

Бірақ дәл осы атаққа ие және махаббат, халықтың домре сослужила оған жаман. Басты жауы скоморошества сөз сөйледі шіркеу. Дінбасылары негодовало: «Игрища тұр утоптаны, ал шіркеу — пусты». Оның үстіне сайқымазақтар емес стеснялись көтеруге өз сөздерінде әлеуметтік мәселелер высмеивали жеткілікті еркін сатирической. Әрине, барлық бұл емес еді нравиться және билік. Мәселен, мемлекет михайловичтың 1648 жылы, атақты фраза оның былай делінген: «Ал объявятся домбыра, сурны және гуілді, гусли, және басқа гудебные ыдыстар, велеть алып қоюға және изломав сол бесовские ойындар, велеть жечь».

Екіталай тағы қандай музыкалық аспап адамзат тарихындағы ұшыраған осындай чудовищному жою. Домбыра жгли, ломали, жойып отыратын. Ол туралы ұмытып екі жарым ғасыр.

«Воскресла» домра тек XIX ғасырдың соңында арқасында инновациялар департаментінің музыкантқа в. В. Андрееву.

Аты Василий Васильевич Андреев құрушы — тұңғыш великорусского оркестрінің, композитор және дирижер — пайдаланады үлкен және лайықты махаббатпен миллион бағалаушылары музыка.

Әкесі бай көпес. Анасы — композитор өкілі дворян текті, ұмтылған беруге тамаша білім және тәрбие. Бірақ ұл ұмтылып халыққа бала кезінен жақсы көрген болып тұратынына людской, қол өнерімен затягивались ескі әндер, кто — нибудь из лакеев доставал с полки гармонь, және белгілі растягивая гармонь, заводил халық плясовые. Осындай кештер қуаныш ұл шек болмады.

Міне, бір күні бес жасар баланы кездестірдік бос людской с гармошкой қолында. Құрал тәркіленді, ал ұл бала жазаланды. Мәселен жақында жекежайында Отасының пайда болды музыка пәнінің мұғалімі.

Гимназияда оқып жүргенде, Вася дайындалып келер ойын скрипка. Және қалай білу керек болуы мүмкін талантты жігіттер қалыптасты скрипкашы-профессионал, егер оның жолында кездесті простонародная кустарная балалайка. Ол үшін анық болып-бір керек одан әрі зерттеп, орыс халық аспаптары.

Міне, Андреев былай деп жазады бір кездейсоқ жағдай, перевернувшем оның бүкіл өмірі: «тихий июньский өтті. Мен отырдым да, » террасе және наслаждался тишиной деревенского кеш… Және кенеттен услыхал дотоле тағы неведомые маған дыбыстар… различил өте анық, ойнап струнном құралы. Ойыншы наигрывал плясовую әнін, алғашқыда өте баяу, ал содан кейін тез және жылдам. Дыбыстар разгорались, әуен лилась неудержимо подталкивая — пляске… сорвался с места и қарай жүгірді флигелю, қайдан неслись дыбыстар. На ступеньках отырдым да, шаруа және ойнаған на балалайке… тым ритмичностью және өзіндік тәсілдерін ойындар., және қызметімен шқо, мұндай убогий с түрі, несовершенный құралы ғана стремя струнами, бере алады сонша дыбыстар.» «Менің есімде, сол каленым железом, выжглось» миы ойнауға өзіне және жеткізу ойынға дейін жетілдіру »

Андреев табанды оттачивает өзінің орындаушылық шеберлігі және сол уақытта армандайды, осындай балалайке алатын прозвучать кез келген салонда астана.

Бірақ ешқайсысы шеберлерінің келіскен жоқ не бұл құрал бірі скрипичных шеберлерінің Иванов, келісті жасауға балалайку жағдайда оны ешкім білмейтін болады.

Андреев педагогикалық қызметін бастайды. Қабылданады ұйымдастыру үшін жаңа музыкалық ансамбль.

1896 жылы Вяткалық губерниясының кездейсоқ табылған шағын ғана ішекті аспап дөңгелек нысаны корпусының, ол көп ұзамай қолына түстім Андрееву. Салыстыру арқылы табылған аспаптың суреттерімен арналған көне лубочных картиналарында және гравюрах, сондай-ақ сипаты, Андреев деп болжады, онда бұрыннан разыскиваемую домру. Оның нұсқауларына құрылды отбасы домр түрлі өлшемді — пикколо флейта, кіші, альт, бас және контрабас. Сонымен реабилитированная домра енгізілген құрамы балалаечного ансамбль. Ал содан кейін атақты Великорусский халық аспаптар оркестрі. В. Андреева. Бұл ретте негізгі ретінде оркестрлік аспап. Тобы домр болды доверена мелодическая функциясы.

Великорусский халық аспаптар оркестрі завоевывал тану академиялық сахналарында ғана емес, Ресей, бірақ және әлем (с блеском гастролировал Францияда, Англияда, Америкада). Ұлы музыкант А. Г. Рубинштейн, П. И. Чайковский өте жылы қостанай облысының сөздерінде осы ұжым.

Қызметімен Андреева берік байланысты шығармашылық өмірі Тұқымы Иванович Налимова. Бүгін кімге аз таныс бұл есім. Ал, қазақстан тарихы, орыс музыка мәдениетінің ол көрнекті орын алады. «Орыс балалаечный Страдивариус» деп атаған соң кеңестік музыковеды. Ынтымақтастықтың арқасында екі дарынды адамдар жетілдірілді орыстар шертпелі музыкалық аспаптар. Қайта жаңартылған домра » 4х струнную с квинтовым сабының арқасында біз көркемдік арсеналында богатейшую скрипичную әдебиет және орындау мүмкіндігі шығармалары әлемдік деңгейдегі. Бұл домра тамаша болды Украина, Беларусь.

Т. И. Вольская — ең тамаша орындаушылар на домре. Ерекше музыкалық талант Вольской біріктірілген үлкен эмоционалдық тереңдігі, айрықша музыкальностью, мінсіз дәмі мен виртуозным басқару құралын жасады, оның тамаша орындаушы жанр.

Т. И. Вольская бітірген Киев консерваториясын (сынып м. М. Гелиса), ассистентуру тағылымдамадан Орал мемлекеттік консерваториясы (сынып Е. Қ. Блинова). 1972 жылы лауреат атағына ие болып, I Бүкілресейлік конкурстың халық аспаптарында орындаушылардың, қолдап, I сыйлығына А. Цыганковым.

Орындау Тамара Вольской әрқашан отличалось тереңдігі және ауқымдылығы ой, техникалық жетілгендігімен. Мен көлемді туындылары, және қарапайым көлемі бойынша бір бөлшегі ол табады тончайшие бояулар, шебер расцвечивая музыкалық мата безошибочным кіріп сол дәуірдің стилі мен ерекшеліктері жанр.

Бірақ оралайық домре. 1945 жылға дейін қолданылды, негізінен ретінде оркестрлік аспап. Алайда, болмаған өзіндік репертуары. Басылып жүрді жекелеген шығармалар, бірақ елеулі белгіні одан әрі олар қалдырды. Сондықтан деп санау тарихы жеке орындаушылық на домре басталып, 1945 жылы болған Н. Будашкин жазған бірінші домбыра концерт — концерт домбыра оркестрмен орыс халық аспаптар g-moll. Дәл Будашкин алғаш рет жоғары деңгейде білді астын сызу бай техникалық және көркемдік мүмкіндіктері құрал, тамаша виртуозность және сол уақытта лиричность, задушевность тембра » неповторимом звучании домрового тремоло.

Осы сәттен бастап, домра бастайды өзінің «сольную мансабын», дамуындағы жаңа кезең, және өте табысты алға қарай жылжып барады. Артынан будашкинским пайда және басқа да концерттер — Ю. Зарицкого, Б. Кравченко, Ю. Шишакова, Н. Пейко, В. Пожидаева, Ж. Шендерева, Л. Балая, И. Тамарина, т. б. күрделі техникалық және музыкалық міндеттер.

Ал қанша керемет орындаушылар қазірдің өзінде қамтиды домбыра тарихы: А. Александров, В. Никулин, В. Яковлев, М. Шейнкман, Р. Белов, А. Цыганков, Т. Вольская, В. Круглов, Н. Марецкий, В. Ивко, В. Михеев, И. Ерохина, И. Акулинина, С. Лукин, М. Горобцов және басқа да көптеген

Александр Цыганков музыкант-виртуоз. Композиторлық қызметі тығыз байланысты орындаушылық. Жұмыста біледі мүмкіндігі домбыра пайдаланады және өзінің шығармаларында пассажную техникасын үйлесімі, қос нота, трехголосную полифоническую фактура, пиццикато сол қолмен, одинарные және екі флажолеты, сондай-ақ әр түрлі осы әдістерді ұштастыру. Авторлық шығарылған жинақтар ірі баспаларында Ресей болды `Мектепті, жоғары орындаушылық шеберлігін онда воспитано ұрпақтарын орындаушылардың на домре».

Әсерлі концерттік пьеса Александр Цыганкова естіледі конкурстарда жас орындаушылар бағдарламаларында сияқты жеке орындаушылар, ансамбльдер мен оркестрлердің бүкіл аумағында Ресей мен шетелде.

Н Шушеньков лауреаты, халықаралық және жалпыресейлік конкурс өтті. 1997 жылы бірінші турдан өткен Халықаралық байқаудың халық аспаптарында орындаушылардың «Солтүстік Кубогы» жасады өте маңызды өтінімді лауреатство. Жастық-бұл орындаушының өтеледі мол жеңістер әр түрлі сайыстарға қатысты. Атап өткім келеді жоғары деңгейі, орындаушылық шеберлігі, мәдениеті қарым-дыбыс және қызықты репертуар