Михаил Иванович Глинаның бұрынғы және замандастары

Волнующе тамаша және неотразимо притягательна орыс музыка. Ондағы — біздің даңқты өткен және лайықты осы, ағарған старина және животрепещущая қазіргі заман. Өйткені бұл музыка өте көп дейді жүрекке, ол өзі жасайды, өзіне-өзі жан-породившего.

Бірден ол болды мұндай, қандай біз оны білеміз қазір. В далекие времена Киев, содан кейін мәскеу және Мәскеу Ресей ол ойнап болса гусельным перезвоном халық әнші-сказителей, онда задорным скоморошьим наигрышем, онда кең раздольным напевом шаруа-землепашца.

Алуан сезім мен ойлардан көрінген орыс халық музыка; әртүрлі тарихи оқиғалар, отображенные онда; әр түрлі музыкалық мәнерлілік құралдары пайдаланылған безымянными авторларымен. Бірақ непреложным әрқашан қалды бір: туған жерге деген махаббат, туған орыс халқына, оның күрес, оның еңбек.

«Песня — халық жаны» — бұл ой утверждалась ұлы орыс композиторлар. Және бұл емес, преувеличение. Әндер орыс халқының тапты және өз білдіру барлық, ол өмір сүрген көптеген ғасырлар бойы.

Және бұл орыс халық әні болды сол негізі, сол жерге, произросла орыс кәсіби музыка — музыка Глинка және Даргомыжскийдің, Мусоргский мен Бородин, Римский-Корсаков және Чайковский — музыка кірді қазынасына әлемдік, жалпы адамзаттық мәдениет ажырамас бөлігі болды. Мақтануға хақымыз бар, ол орыс музыка да любима барлық континенттерде. Ол пленяет жүрегі әр кім естиді,

Сол кісінің еді аспан да дүниеге келген ол,

«Ком ұрады күштің көзі және махаббат

Незамутненный…

Халық музыка әрқашан пользовалась үлкен сүйіспеншілікпен және неотъемлема, оның мүдделерін, оның тарихы. «Покажите мне халық, көп болды ән, — деп жазды Гоголь… — әндерге рубятся бірі-қарағай бөрене үй бүкіл Ресей патриархы. Астында ән мечутся из рук в руки кірпіштер мен саңырауқұлақтар өседі. Астында ән… пеленается, үйленеді және хоронится орыс адам».

Тамаша халық әндері айтылып, әрқашан ортада орыс шаруалар, ол қарамастан крепостному рабству қалған рухани еркін, тәуелсіз; мен қала тұрғындары арасында, халық әні бытовала дегенмен және бірнеше өзгертілген, бірақ сақтаған ұлттық ерекшелігі; және ортасында дворянства үшін, оның ең жақсы, культурнейшей бөлігінің ән білдіруші ұлттық орыс халқының кемеңгері. Ақырында, под обаянием орыс халық әндері болған, тіпті шетелдік музыканттар — итальяндықтар, француздар мен чехтар үшін шақырылған придворной қызметі. Мәселен, атақты итальяндық композиторлардың XVIII ғ. Паизиелло, естіп халықтық орыс әндері «…келмеді, сену— замандас естеліктері,— үшін олар кездейсоқ туындысы қарапайым адамдардың, бірақ түсіндік оные шығарма искусных музыкалық сочинителей».

Көптеген естеліктер замандастарының туралы куәландырады восторженном қатысты просвещенных шетелдіктерге орыс халық әнде де, оның талантты орындаушылар. Бұл ара қатынасы, ондағы сақталған және келесі ғасырда. Мысалы, тамаша неміс композиторы Р. Шуман егжей-тегжейлі сипаттайды өз әсер халық орыс хор ән: «Әркімнің дауысы поет өз әуенін, барлық дауыс фугообразно байланысып, захватывая барлық дерлік тондары ақорда, бірақ сақтай отырып, өз мелодическую табиғатты… Мұндай табиғи хор жүргізеді терең атқарылған жұмыстарды әсер».

Алмады ма, бұл ән емес, әсер етуі шығармашылығы орыс композиторларының, сондай-ақ XVIII ғасырда бөлінді?

Орыс халықтық-песенная апат болды сол негізі, сол жерге, произросла барлық орыс кәсіби музыка. Өйткені халық әні — жігіттік — кірді шығармашылығы барлық орыс композиторларының болды ажырамас элементі олардың туындылары. Мен ғана емес, вокалдық: әндер, романстар, кантат, опера. Бірақ мемлекеттік және аспаптық шығармалар: вариация » халықтық тақырыптар сонат, квартетов, концерттер.

Үлкен гүлдену орыс кәсіби музыка жетті XVIII ғасырда, ол әділ деп аталды «ақыл-ой ғасыры «және » ағарту». Егер бұрын шіркеу подавляла зайырлы өнер, табанды изгоняя оның «бесовский ырқына», онда XVIII ғасырда өнер — музыка ең алдымен — ажырамас бөлігі болып табылады орыс мәдениет. Мен Ресейде ғана емес, шетелдерде бұл музыка пользовалась танымал. Нерасторжимую байланыс орыс композиторларының XVIII ғасырдың ұлттық топырақ себепші болды, олар жатқан шығысқазақстандық келген демократиялық қабаттарының. Бірақ бұл служило себебі және олардың тәуелді, жұмыс істеуін қамтамасыз етілмеген. Бесправие және безвестность болды олардың уделом тірі кезінде және толық дерлік ұмытылмас — қайтыс болғаннан кейін.

2 Фомин Евстигней Ипатоевич

Ең ірі және елеулі тұлға орыс музыка XVIII ғасырдың талантты композитор Евстигней Ипатоевич Фомин. Арқасында өз реформаторской қызметі, ол терең із қалдырды. Бірақ оның шығармалары көбінесе не жоғалған және ұмыт, не дейін жеттік біз түрінде жекелеген отрывков.

Солдат баласы, ол арқасында жарқын дарындылығын болды арда Италияға, совершенствовался атақты падре Мартини (бұрынғы бір уақытта мұғалім ұлы Моцарт). Онда, Болоньядағы, Фомин атағын алған академик. А оралып, ие болды құрметті тапсырыс — жазу опера «Новгородский богатырь Боеславич» либретто, Екатерина II (самодержица кейде тешила өз тщеславие құрумен незатейливых, претенциозных виршей және драм).

Бірақ придворного композитордың бірі Фомина болды. Тым елеулі ауытқулар либретто мүмкіндік берді, ол өзіне сол операсында. Егер ойы бойынша, Екатерина халық болуы мүмкін тек бессловесной массасы болса, онда операсында Фомина ол кетпейтін, бәлкім, орталық тұлға. Композитор құрды хорға арналған тамаша әндер, бұл сәйкеспейді стилі придворной опера. Кезінде жалғыз, орындау опера бұл әндер қалай және балет музыка үшін халықтық сахналар, выброшены. Екінші ұсыну опера «Новгородский богатырь Боеславич» болмады, дегенмен, әдетте, опера арналған либретто жазушылары көп мәрте қайталанып айтылды кезінде аулада. Аты сол Фомина жоқ болып кеткені көптеген жылдарға дерлік еш құпия.

Сақталған туралы мәліметтер өте аз. Анық белгілісі-бір уақытта ол қызмет еткен кеңседе Г. Р. державин ат. (Ұлы орыс ақыны атқарған уақытта пост губернаторының Тамбов.) Тек қайтыс болғаннан кейін, Екатерина II Фомин 1796 жылы, сайып келгенде, болып тағайындалды қарапайым лауазымы капельмейстера Дирекциясына императорских театрлар.

Қайғылы қайтыс болғаннан кейін атақты орыс драматургі А. Б. Княжнина (қайтыс болған адамның айтуынша, Пушкин және басқа да замандастарымыз, «розгами», «батыл ақиқат айтылған трагедия «Вадим Новгородский») Фомин жүгінеді, оның трагедия «Орфей» деп жазады бұл сюжет ең үздік өз туындысы — мелодраму «Орфей». Идеясы бойынша бұл мелодрама толы қарсылық тиранической билік құдайлардың және құрамында өте айқын осы анықтамаға озбырлық патшалар. Ал жарқын және выразительная, шынайы симфоническая музыка, оның толық терең трагедийной күштері мен психологизма, қазір әсерлі тыңдаушылар.

Фомин емес өмір сүрген дейін қырық жыл — ол қайтыс болды нужде, бірден ұмытылған болатын. Тек біздің уақытта, дерлік бір жүз елу жыл өткен соң, шығармашылығы орыс композиторы бағалануға лайықты. Жақында оның музыка «Орфею» ойнап Халықаралық фестивальде ескі музыка Польшада және » қазатомөнеркәсіп үлкен әсер берді. Бойынша бірауызды тануға көптеген тыңдаушылар, бұл тамаша туындыға да кем түспейді операм Глюка. «Орфей» мәні болды шыңы барлығы фестивальдің.

3 Онша композиторлар XVIII ғасырдың

Мәліметтер өте аз сақталған туралы көрнекті композиторе және скрипаче Иван Хандошкине. Тумасы крепостной ортаны, ол жақсы білім алған. Ойынға скрипкада оқыған бір итальяндықтар, өмір сүрген, көп ұзамай жетті үлкен шеберлік орындаушы. Қызықты және оның көптеген шығармалары скрипка: вариация » халықтық тақырыптар сонаты. Оларға шығуға бейнесі русская народная песенность, бірақ білінбейді байланыс және жалпыеуропалық алды.

Сонымен қатар аз білеміз, біз және басқа да орыс композиторах XVIII ғасыр — секілді Олег Кашин, Федор Дубянский, Василий Пашкевич. Белгілісі-олардың жақсы білім шетелде, онда танылған және құрметті атақтармен марапатталды. Бірақ барлық оның арқасында свершить болса, неге оның призвание болды, емес, барлық қол жеткіздік сол биіктерге өнердегі, оларға қолынан келеді.

Ресей бұл композиторлар көп жасады дамыту үшін ұлттық музыка. Және солай бола тұра, дарынды және білімді адамдар, олар қалған ережесінде қамал. Мас толық тәуелді прихотей өз иелері, олар жиі совмещали өз музыкалық міндеттері міндеттермен кучеров, қорықшылардың, лакеев. Мұндай жағдай, унижавшее адамның қадір-қасиетін қорлайтын емес, дававшее толығымен көрініс табуы талантына, себебі көптеген қайғылы оқиғалардан, тіпті жойылған кейбір музыканттар.

Мынадай, мысалы, тағдыр Максим Березовский. Бірге ұлы Моцартом ол керемет қатысып, музыкалық Академиясының Болоньядағы және академик атағын алды. Бірі опер орыс композитор, қойылған шетелде пользовалась үлкен табыспен өтті. Онда пікірінше, замандастарының, соединялись «живость және жақсы дәмі, музыкалық меңгерген».

Бірақ оралып, Ресей, Березовский болып шықты ешкімге қажетсіз болып қалған және таба алмады қолдану өзінің яркому таланты. Жеткізілген дейін үзілген үміт артады, ол өзіне өзі қол жұмсады, — ол 32 жыл. Сонымен қатар ерте от қатыгез кедейшілік пен туберкулезден қайтыс және басқа да көрнекті орыс музыкант, крепостной граф шереметевтің Степан Дехтерев. Оның «погубили талант және құлдыққа…— деп жазды оның шәкірті.— Бұрын-соңды болмаған талант ерте аударды, оған назар білгірлер, оның әміршісі, граф Шереметев беріп, құралдары пайда… Ол арда жетілдіру үшін Италияға барады. Оның музыкалық шығармалары жеткізілді сол жерде оған құрмет хабардар етеді. Бірақ, возвратясь «отаным, тауып, қатаң деспота, ревизскому құқығы жан басына шаққандағы кемеңгер адам уағдаластыққа қол жеткізілген жағдайда беріледі берілсін өзіне сөзсіз және шабыт оның: ол салды, оған темір қолын».