Ресей империясының музыкалық өнері

Орасан байлық орыс музыка. Бойы оннан астам ғасырлар складывались және дамыды оның салт-дәстүрлері тығыз қабатпен жанасқан музыкалық мәдениеті басқа елдердің және тұрақты өзара іс-қимыл басқа түрлерімен, көркем шығармашылық. Неге қарата тарихы, орыс музыка өнерінің империялық дәуірі, сөзсіз келеді combine бір мезгілде бірнеше аспектілерін қарау.

Орыс музыка — орыс мәдениетінің аса маңызды бөлігі. Сияқты орыс әдебиеті, поэзия, кескіндеме, театрға, ол айқын көрсетеді барлық кезеңдері, қоғамдық өмірдің қалыптасуына орыс философиялық және эстетикалық ой. Оның алуан түрлі жанрлары мен нысандарда көрініс тапқан халықтың тарихы, оның азаттық күресі, сипаты орыс адам, ерекшелігі орыс табиғат және тұрмыс.

Сол уақытта орыс музыка — ұлы бет әлемдік мәдениеттің аса маңызды буыны жалпы тізбек тарихи дамуы, музыкалық ойлау, туу және ауыстыру стильдік ағымдардың еуропалық музыка өнері. Бірде-бір артық немесе кем елеулі жетістік орыс музыкасының ешқашан ұлттық шектеулі, ал алған болса, әрқашан терең халықаралық маңызы. Мен кезінде оның классикалық гүлдену саама ендік халықаралық байланыстарды болды жарқын ұлттық сипаты, орыс музыка, обеспечившей ғана емес, оны әлем мойындаған, бірақ жетекші рөл дүниежүзілік прогресс музыкалық мәдениет.

Орыс музыка — бірі славян дақылдар. Мәдениетімен басқа да славян халықтарының ол байланысты уақыт өте келе өзінің пайда болу, возникнув, және олар, музыка ежелгі славяндардың. Сондықтан терең интонационные взаимоприкосновения ретінде мұнда әсіресе айқын айғақтайды, әсіресе бастап 17 ғасырдың кеңінен пайдалану шығармашылығы орыс композиторларының мелодики украин, беларусь фольклор, фольклор оңтүстік және батыс славяндардың, сондай-ақ қалыптасу процесі әр түрлі кәсіби жанрлар.

Ұғым «музыка тарихы» множественно өзінің слагаемым. Оны зерттеу мүмкін емес шектелуі қарауға композиторлардың шығармашылық және музыкалық фольклор. Маңызды рөл атқарады қоғамдық функциясы музыкалық өнер, мемлекет өмірінің даму дәрежесі орындаушылық мәдениет және ғылыми ой-сананың, музыкаға деңгейі, эстетикалық-музыкалық өнерді қабылдау жекелеген әлеуметтік топтар, жай-күйі, музыкалық ағарту және білім беру.

1. Бірінші кезең: музыка өнері бастап Петровских заманынан 18 ғасырдың соңына дейін

Он сегізінші жүз жылдық, нареченное «Ақыл-ой ғасыры-Ағарту ерекшеленді түбегейлі өзгеруіне бағдарларын дамыту орыс музыкалық өнер. Бұл ғасыр арылу ортағасырлық аскетизма және белсенді қалыптасу зайырлы дүниетаным. Дәуірінде «оқу-Ағарту» болды размежевание зайырлы мәдениет және жеке сенім. Храмовое өнері өз дамуын жалғастырады, бірақ ол бірте-бірте смартфондарға арналған тиімді екінші мәдени өмірі. Зайырлы сол дәстүр ғана емес, нығайып келеді, бірақ алады және самодовлеющее мәні, барлық процестеріне әсер ете отырып секуляризация шіркеу көркем шығармашылық.

Орыс өнері Ағарту дәуірінің отразило барлық күрделілігі мен бірегейлігі рухани жай-күйін, қоғамның парадоксальным түрде совместившего крепостничество отырып, жаңарған еуропалық цивилизованностью. Онда запечатлелись емес, әлеуметтік-саяси, қанша эстетикалық қарама-қайшылық, выразившиеся қосылу қарама-қарсы бастады: аристократической утонченности және простонародной грубоватости, дәстүрлі аскетичности және привнесенной зайырлы фривольности, ұлттық «өз» және » еуропалық «бөтен».

Ортағасырлық миропонимание, одухотворявшее еңбегі атаусыз суретшілер Ежелгі Русь, ушло в прошлое. Творению жаңа зайырлы мәдениет беріледі үздік көркем күштерін Ресей. Олардың көбі түсінген өзінің шығармашылық қайталанбастық. Шығармалары, ақындар, сәулетшілер, мүсіншілер, суретшілер, бірте-бірте айналады мәні кәсіби мақтаныш. Алайда, рөлі музыканттар мәдени ортада 18 ғасыр ерекше: музыка саналып келген «төменгі» өнермен салыстырғанда, басқа да, ал өзі музыкант » аристократическом қоғамда атқарған ереже полуприслуги. Көптеген отандық «сочинители» бастан ауырлығы униженного қоғамдағы жағдайына; бірқатар фактілері», — дейді » туындылары орыс авторларының жиі болып саналған музыкамен «екінші сортты» салыстырғанда шығармаларымен немістер және итальяндықтар. Бірде-бір отандық шеберлік жетпеген биік лауазымға кезінде аулада.

Орыс музыкасы 18 ғасырдың атқарды күрделі жолы игеру еуропалық музыкалық тілі мен зайырлы жанрлар.

1.1 Хор музыкасы

Мәртебелі дәстүр хор музыкасының жетекші свое начало от храмовой мәдениет Ежелгі Русь патриархы дәуірінде Ағарту айтарлықтай жаңартылды әсерінен қалыптасу үрдісі «орыс европейскости». «Хор өнеріндегі осы уақыт бөліп көрсетуге болады ретінде желіге сабақтастығы, сондай-ақ түбегейлі жаңа құбылыстар, байланысты игерілуіне еуропалық кәсіби музыкалық тілі. Қарқынды тарату зайырлы жанрдағы дамыту, опера және аспаптық музыка пайда болуына ықпал етті, жаңа концерттік нысандарды хор шығармашылығы. Авторлары ағарту дәуірінің едәуір кеңейтіп, өз қызметінің аясын бола отырып, сонымен бір мезгілде творцами зайырлы және храмовых шығармалар. Бұл салдары болып табылады өзара енуін құралдардың мәнерлілігін хор, оркестр, опералық және камералық-вокалдық музыка.

18 ғасырда едәуір кеңейе түсті жанрлық мазмұны хор шығармалары. Пайда кәсіби өңдеуге орыс және украин халық әндерін, кантата итальяндық үлгідегі оркестровым сүйемелдеумен, хор опера музыка. Танцевальная музыка хормен және т. б. Жетекші жанр хор өнері осы уақыт орыс классикалық хор концерті — рухани концерт толған, қр екатерининскую дәуірінде өзінің ең жоғары гүлдену. 18 ғасырдың екінші жартысында бұл жанр кітапта құбылыс ретінде құрастырған және бір мезгілде тиесілі еуропалық классицистской музыка.

Тарих орыс классикалық хор концерті бөлінеді бірнеше кезеңнен тұрады. Олардың біріншісі (60-70-е жж.) ұсынылған музыка жанрының негізін қалаушылардың — итальяндық композитор Б. Галуппи және оның оқушы, орыс шебері М. С. Березовский. Бұл кезең бастапқы «сынақтан өткізу» еуропалық барочных полифонических тәсілдерін орыс топырақтағы ұштастыра отырып, игерумен, жаңа нысандарын музыкалық классицизм.

Екінші кезең (70-80-шы жж.) таныстырылған шығармашылық жетістіктерімен Д. С. Бортнянского, сондай-ақ сочинениями авторлардың оставивших кем елеулі із музыка ( П. А. Скоков, Ф. Диц және т. б.). Шығармаларындағы уақыт жүреді бекіту классицистских құралдардың мәнерлілігін бас тартқан кезде күрделі полифонических нысандарын (мысалы, нысандары фуги).

Кульминация дамуындағы орыс хор концерт басталады 90-шы жылдары 18 ғасырдың. Осы кезеңде құрылды, көптеген жетілген концерттер Д. С. Бортнянского, сондай-ақ оның шығармалары даровитых замандастарының А. Л. Веделя, И. А. Козловский, т. б. — шепке ғасырлар бейнелейтін рухани концерттер жүреді араластыру әр түрлі үрдістер. «Мелодику көптеген шығармалар еніп интонациясы, жақын романсовой лирикасы, олар барып тәсілдерін полифонического хаттар.

Шыңында жетістіктері орыс хор музыкасының Ағарту дәуірінің атымен Д. С. Бортнянского. Хор шығармаларында выразилась оның бірегей қабілеті айналдыруы жоғары діни-адамгершілік идеялар анық және қол жетімді барлық тыңдаушылар. Өз тәжірибесін европейски құрылған кәсіпқой ол үшін пайдаланылатын алдында тұрған міндеттерді шешу, отандық музыка кезеңінде туған «орыс европейскости».

1.2 Дамыту үшін камералық музыка

(зайырлы вокалдық және аспаптық жанрлары)

«Ғасыр» атты әндер» — деп айтқаны туралы дәуіріне Ағарту ақын Г. Р. Державин. Келбеті нөмірмен мәдениет уақыт болды ерекше алуан, тіпті многоязычен. Тұрмыста причудливо тоғысқан ән ресейлік және француз, сыған және неміс, шаруа және қалалық, әуесқой және кәсіби. Ән ойнап беттерінде әдеби туындылардың және публиковалась арнайы жинақтарында, «рахат көптеген әуесқойлары», орындалды үйлерде аристократтар.

18 ғасырда дамуына байланысты классицистской поэзия пайда болады «кітап әні». Оның бастауында тұрды ақындар — Қантемір, Тредиаковский, Ломоносов және Сумароков. Музыка «кітап» любовно-лирикалық әндер құрылды, музыка кантов, көбінесе үш дауыс. Авторлары оны көбінесе болды анонимны. Кейде олар өздері ақындар. Өйткені ұсыныстары бойынша дәуірінің барлық синтетикалық музыкалық жанрлар саналған әдебиетінің бір түрі, онда автор «кітап өлең» әдетте деп аталды ақын, музыкант. Бұл-музыка әрқашан плоха, жай ғана ол туралы сирек шындап ойланбаған. Кездейсоқ емес арасында осындай ән хх ғасырдың басында кездеседі, мол безграмотные қолдан қоспасынан тұратын опера арий, рухани өлеңдер мен сәнді би. «Кітап әні» факт мәдениет сауатты Ресей, бірақ факт музыкалық өнер. Болу үшін, өнермен, ол бастан кешкен кезең любительства және возродиться жаңа ретінде — кәсіби музыка.

Маңызды қадам бұл жолдағы алғашқы авторлық әндер жинағы «Арасындағы іспен безделье, немесе Жиналыс түрлі әндер қоса берілген және оған тыңдайды үш дауыс». Жариялады бұл әндер 1759 жылы Белгілі вельможа елизаветинского аула Григорий Николаевич Теплов. Ән оның жинағын көрсетеді деңгейі әбден кәсіптік тұрмыстық ойнаудың түрін ғасырдың ортасына. Камералық музыка 18 ғасырдың существовала астында ең әр түрлі атаулары — «қант», «ән», «ария», «ресей» әні. Жарияланғаннан кейін жинақтың Теплова бірнеше ондаған жыл ішінде «кітап әні» бірте-бірте преобразовалась жанр музыкалық, сондықтан деп аталатын «ресей» әнін. Оның гүлденуі байланысты шығармашылығымен екі композиторлар — Ф. М. Дубнянского және О. А. Козловский, дамуына үлес қосқан, оның дамуына қалдырды үлкен мұра.