XX ғасырдағы Ресейдің музыкасы

Ресей музыка ХХ ғасырдың табысты развивавшая дәстүр шетелдік және отандық композиторлардың, сонымен қатар пролагала жаңа жолдары мен жүзеге асырды батыл эксперименттер. Қарамастан, революциялық күйзелістер мен әлеуметтік апаттар мəселесі, онда органикалық соединялись әртүрлі стильдері мен бағыттары ұсынылған шығармашылығымен талантливейших композитор-классиктерінің шығармалары. Көптеген шығармалары А. Н. Скрябин, С. В. Рахманинов, И. Ф. Стравинский, с. С. Прокофьев, д. Д. Шостакович, Г. В. Свиридов тиесілі шедеврам әлемдік музыкалық мәдениет. Қол жеткізу композиторларының орыс авангард, сондай-ақ бар руын, және әлі күнге дейін назарын тыңдаушылардың көптеген елдерде әлем.

Өзіндік жолы, отандық музыкалық мәдениет ХХ ғасырдың анықтайды және бірегей құбылыс бұқаралық әндер, әлемде теңдесі жоқ.

Музыка мен шет ғасырлар сәтті развивала үздік дәстүрлерін отандық композитор-романтиктерінің және композиторлар «Могучей кучки». Сонымен қатар, ол жалғастырды батыл ізденістер саласындағы нысанын және мазмұнын таныстыра отырып, » сот тыңдаушылар бірегей шығармалар, зақымдаушы жаңалығы ниетін және оны жүзеге асыру.

Шығармашылық Александр Николаевич Скрябин (1872-1915), бір талантливейших композиторлар ХХ в., жиі байланыстырады символизмом. Шынында да, көркемдік ізденістер Скрябин көбінесе анықтады ақын-символисты, сондай-ақ заманауи оған философиялық және мистикалық ілімдер. Өз шығармаларында ол тырысты берсін әлемі зыбких және шынайы сезім. Жан дауысы, шаттық және күмән, қапырық рух күші мен құштарлық еді жүзеге асыру керемет суреттер-рәміздер, ұзаққа есте қалатын тыңдаушыларға. Кездейсоқ емес, оның шығармашылық ұраны болды сөздерді, айтылған мұхаммед уағыздары белгіленген тағы да жастық: «Барамын деп айта адамдарға, олар күшті және могучи».

Ол айтуынша. Бүкіл шығармашылық жолының Скрябин қызықтыратын идея өнер синтезі. «Поэмасындағы » от», сондай-ақ белгілі деп аталатын «Прометей» (1910), ол армандаған қосу дыбыс және түсі. Оның ешқашан покидала арман жалпыға ортақ мағлұмдау туралы «дионисийском» биі. Тіпті оркестрі, оның пікірінше, болуы тиіс тұрақты қозғалысы — би билеу. Өткір таңдадық қарама-қайшылықтар өзінің күрделі, ол армандаған дүниежүзілік үйлесімділік адамзат. Оның асқақ мұратқа арман болды храмы, Үндістан тау көлінің жағасында қою үшін неосуществленного шығармалары «Мистерии».

Ол іздеген — минутно позабавить,

Напевами жұбату өте және пленить;

Армандаған жоғары: Божество прославить

Және бездны рухты звуках озарить.

В. Я. Брюсов

Ол қажымай-талмай сенген ерекше күші өнер, қабілетті, өзгерту, түрлендіру әлем және адам. Кездейсоқ емес Бірінші симфония (1900) аяқталған соң өз өлең:

Келіңдер, барлық әлем халықтары,

Өнер даңқын воспоем!

Скрябин авторы он тоғыз фортепианолық поэмалар, үш симфониялар, концерт фортепиано үшін оркестрімен, он сонат, мазурки, вальсов мен этюдтер. Әрбір туындысында тигізген үздік талант және шеберлік композитор.

— Вершинным шығармалары Скрябин жатқызуға болады «Поэмасын экстаза» (1907). Бұл үлкен шығармасы сонатной нысан білдіреді өзіндік әнұраны всепобеждающей қуаты, адами рух. Ол туралы әңгімелейді және қалай адамның жаны өтуде қиын жолын түсініксіз предчувствий мен дабыл жоғары рухани қуаныш, обретая үлкен күші мен энергия. «В ритмах дабыл», онда берілген накаленная атмосфера бірінші ресейлік революция, жан-жақты терезе елбасына апаттар. Кездейсоқ емес стихотворном мәтінде бағдарламасы Скрябин туралы айтып өттім Ғаламның, объятой «өртпен жалпыға бірдей».

Алғаш рет «Поэмасы экстаза» айтылды Ресейде 1909 жылы Ол болды үлкен жетістік. Он бірінші рет түлекке Мәскеу консерваториясының сыйлық тағайындалған М. И. Глинка. Жарқыраған жол музыкадағы жалғастырды жақсы танымал «Поэма огня» («Прометей»), прославляющая рухани қуаты адам-жаратушы, жеңген күш мрака және қараңғылық.

Скрябин Музыка ойнап көптеген концерттік алаңдарындағы әлем, соның ішінде атақты Орыс маусымда С. П. Дягилева. Тағдыры композитор қалыптасты трагично: 44 жылдан кейін ол кенеттен қайтыс жұқтыру қан. Өлімге Скрябин үн көптеген замандастарымыз, оның ішінде белгілі ақын В. Я. Брюсов:

Металл әуендерді ол посмел расплавить

Және нысандары жаңа келді излить;

Ол қажымай-талмай жаждал өмір сүру және өмір сүруге,

Чтоб аяқталған ескерткіш қоюға…

Бақытымызға орай, оның айтуынша, ақын еді-олар сбыться: Скрябин болып қалуда жұлдызы «бірінші шамасын» — (Н. А. Римский-Корсаков).

Жоқ аз танымал сатып алды шығармашылығы Сергей Васильевич Рахманинов (1873—1943), сондай-ақ, Мәскеу консерваториясының түлегі, закончившего оны алтын медальмен марапатталды. Айырмашылығы Скрябин, көбінесе связавшего өз шығармашылық жолын символизмом, Рахманинов ұстанған романтического бағыттары музыкадағы. Мойындай жоқ модернистских новеллалары, ол былай деп жазды:

«Өнерде ештеңе түсіну — значит сүйіп. Модернизм маған органикалық жарамсыздығына, мен қорқамын ашылды бұл шынымды айтсам. Мен үшін бұл жай ғана китайская грамота…

Айқын диссонанс, әдемі нескончаемая какофония, берілген дейін безжалостных шектен, ешқашан және болуы мүмкін емес, өнер».

Музыкалық шығармашылығы С. В. Рахманинов өзгешелік әдебиет тарихы энергиясы, взволнованность, достигающие мықты кернеу, және бір мезгілде лирикалық мечтательность мен эмоциясы. Аса маңызды элементі, оның стилі болып табылады әуен, ол придавал маңызды.

«Әуен — бұл музыка. Басты негізі бүкіл музыка, себебі жетілген әуен білдіреді және өмірге әкеледі өз гармоническое ресімдеу… Мелодическая тапқырлық жоғары мағынада — өмірлік мақсаты композитор».

Он тоғыз жасында құрды одноактную опера «Алеко» (1892) сюжет поэмы А. С. Пушкиннің «Цыганы», ол жоғары бағаланды П. И. Чайковский. Бұл жоғары награда дипломдық жұмыс бастаушы композитор. Жиырма жыл концерт залдарында оған рукоплескала восторженная көрермен. Шеңбер құрып, оның жанкүйерлері кірді известнейшие мәдениет қайраткерлері қатар уақыты: Л. Н. Толстой, А. П. Чехов, И. Е. Репин, К. С. Станиславский, Ф. И. Шаляпин, М. Горький, көптеген Күміс ғасыр ақындары. Және барлық сол өмір Рахманинов емес тыныш және безмятежной: ол білген емес, көтерілулер, бірақ құлау. Рахманинов куә болды екі әлемдік соғыстар мен екі ресейлік революция. Ол қуана құптады апатқа патша режимін, бірақ қабылдады Қазан. Жартысын өмір ол алыс отанымыздың, бірақ соңғы күніне дейін сезіндім орыс адам:

«Мен орыс композитор, және менің отаным наложила баспасы менің сипаты мен менің көзқарастары. Менің музыка — бұл ұрық менің сипаттағы, сондықтан бұл русская музыка…

Музыка композитор білдіруге тиіс елдің рухын, ол дүниеге келген, оның махаббат, оның сенімін, ой туындаған астында әсерімен кітаптар, картиналар, ол жақсы көреді. Ол болуы тиіс қорыту бүкіл өмірлік тәжірибесін композитор».

Сан қырлы талант Рахманинов пайда болды, көптеген музыкалық жанрлар. Оларға жасалған екі опера («Скупой рыцарь» және «Франческа иә Римини»), вокалды-симфониялық поэмасы «Қоңырау» (1913), сонаты, экспромты, прелюдии. Үшін хор ол шығарады және рухани музыка, восходящую — древнерусским знаменным распевам («Литургия Иоанн Златоуст», 1909, және «Всенощное бдение», 1915). Ол авторы болып табылады шамамен сексен романстардың авторы өлеңдері орыс және шетел ақындарының.

Ерекше танымалдылыққа Рахманинову әкелді фортепианолық шығармалары. Құрылған, оларға ерекше стиль фортепианолық музыка өзгешелік таңғажайып алуан және дыбысталу толықтығы. Көрінген байып, жетіле түсуіне бағыттар бойынша бояуларды ол тырысты уподобить фортепиано бүкіл симфоническому оркестрге. Ең танымал сочинением Екінші фортепианолық концерт (1901), онда ашылып, өз дарындылығын көрсетте үздік ерекшеліктері, оның композиторлық талантының. «Туындысы ерекше, таңғажайып сұлулық» (с. С. Прокофьев) қандай керемет дәл передавало қарама-қайшылығын жаңа дәуірдің подтверждало әділдік бағалау оның қатаң мұғалімдері С. И. Танеева: «Бұл гениально». Бұл шығарма Рахманинову 1904 ж. берілді атындағы сыйлық М. И. Глинка.

Әлемге танымал Рахманинов ғана емес, композитор ретінде де көрнекті пианист және дирижер. «Божество үш тұлғалар», — деді ол бір замандастарының. Тез меңгеріп техникамен орындаушылық шеберлігі Рахманинов табылған сирек кездесетін талант жылтырақ интерпретатора музыкалық шығармалар. Оның қуатты ойын өз күшінде еді тең бүтін бір оркестрге және көлемдегі үлкен әсер тыңдаушылар.

Соңында 1917 ж. Рахманинов кетіп гастрольге Еуропаға, ал содан кейін СІІІА. Ресейге қайтып. Барлық 25 жыл эмиграция ол жанды тоқталып, бұл болды Отаны. Ұлы Отан соғысы жылдары композитор рет ынталандыру құралдары өз концерттер қолдауға Қызыл Армия. Бүгін шығармалары Рахманинов естіледі көптеген концерттік залдарында еліміздің, бірнеше рет оның құрметіне өткізілген музыкалық конкурстар мен фестивальдар.

Елестету қиын музыкалық көрінісін ХХ ғасырдың без шығармашылық Игорь Федорович Стравинский (1882-1971) — бір ең жарқын өкілдерінің әлемдік классика. Алты ондаған шығармашылық жолдары, оларға шамамен 150 шығармаларының әр түрлі музыкалық жанрлар, және әрбір әсерін тигізді біртума талант композитор. Олардың арасында музыка для балет және опера театрлары, аспапты шығармалар, хор және вокалдық шығармалары.

Тарихқа, әлемдік музыкалық мәдениет, ол енді ретінде батыл жаңашыл, неутомимо пролагающий өз жолында, өнер. Сирек жағдайларда, ол қалды бей-жай жаңа веяниям музыкадағы. Керісінше, ол әрқашан откликался деп таныстырып оған самобытным және қызықты. Жол Стравинский музыка — бұл жолды романтизм және импрессионизм — неоклассицизму, додекафонии, музыка авангард. Өмірінің соңғы жылдары ол жанды тоқталып, өнермен джаз саласындағы жетістіктер және электрондық музыка.